影片拍摄剪切的时候，会让镜头前的被拍摄对象形成一条关系线。

俗称轴线。

简单来说，就是要让被拍的人和物，位置分明，主次分明。

这样做出来的东西，就不会造成观众空间关系错乱，甚至是懵圈。

比如足球直播。

主镜头永远只会在赛场的一边，移动也好，飞起也罢。

都只会在一边捕捉画面。

这样球迷们看起来就很舒服了。

谁往左攻，谁往右攻。

是在传球进攻，还是在回传做球。

一目了然。

所以主镜头不会轻易越过中场轴线去另一边，更不会突然出现在另一边。

否则观众会直接骂娘。

瞬间懵逼了啊，呲罗这一脚是进攻，还是回传？煤球王这是在往对方禁区带球，还是在往回带稳球权？

都要先花一点时间重新理一下空间关系，才能继续关注赛况。

这种不专业的拍摄剪切，就叫越轴。

属于拍摄失误。

是影视制作中的大忌。

新版《炉鼎记》里的这一段。

本来小太监在镜头左边哔哔，韦小寳在右。

两人聊着聊着，镜头一切，就是韦小寳在左，小太监在右边哔哔了。

再一切，小太监又在左边哔哔了，韦小猴在右。

这就是典型的越轴。

而且是反复横越的那种。

“这就是国家一级大导演？就这？”

“这是专业水平不够，还是觉得观众姿势不够，看不出来？”

“一点也不阴阳怪气的说，就是拿观众当沙雕敷衍呗！”

“主播这一波反复吊锤秀大了，直接把导演锤进了棺材！”

……

所以弹幕那叫一个潮水涌动。

越轴可不是让观众观感极差那么简单，更是反映出了导演的态度。

不能轻易越轴，是影视行业的基本常识。

在娱乐业高度发达的今天，别说专业导演了，一般爱好者都不会犯这种低级错误。

因此新版《炉鼎记》的导演，会出现这种失误？

那可是国家一级大导演。

答案很明显了。

人家就是这么不拿观众当人。

剧情服化道粗制滥造算什么，连镜头都是瞎几波拍的。

这事瞬间搞大了。

剧情服化道被喷，导演可以甩锅。

说自己不擅长这些，都是编剧和美术总监的错。

可镜头方面的低级失误，他怎么甩？

拍摄都不会，还干导演？

洗不掉！

就是彻头彻尾不讲职业道德，不拿衣食父母当人。

之前可能有观众不了解专业术语，只是觉得画面剪的乱七八糟，观看体验极差。

亦或是第一集就被劝退了，没看到这一段。

或者直接快进了，没看的太细。

都没能揪出这一块。

但是现在，秦阳直接吊锤了。

那回头网一发酵，这个导演也就凉透了啊！

“简单明了的镜头切换，故事瞬间流畅，情节顿时丰满！”

“这种大师级的拍摄手法，让人不禁想到《7武士》、《罗生門》、《無间道》！”

“能在总台播放，足能说明经典！”

秦阳依然在按节奏进行。

其实越轴并不是绝对不行。

有剧情需要，导演又有大师级功力，越轴不但不会产生混乱感，反倒能增强剧情效果。

他接着放的《7武士》、《罗生門》和《无间道》选段，就是越轴成功的经典案例。

不但没让人觉得突兀，反倒都成了经典中的经典。

但是，新版《炉鼎记》这一段，有啥剧情需要？

纯粹是小太监跟韦小寳瞎哔哔。

这种灌水情节，大师来越轴也照样会翻车。

更何况，新版《炉鼎记》导演有大师水平？

“hhhhhhh，主播，不带这么打脸的！”

“黑择名：感觉有被冒犯到！”

“無间道：别这样，我不配（狗头）！”

“总台：小丑竟是我？”

“笑到眼泪掉下来，主播大写的牛逼，连总台都不放过！”

……

这话一出，弹幕立马更加汹涌。

以为主播已经锤到位了，没想到还有更狠的。

确实是没有比较就没有伤害。

但也不带这么比的啊！

《7武士》和《罗生門》可都是黑择名大佬的代表作。

《無间道》更是属于华语电影巅峰系列。

那是新版《炉鼎记》及其导演能比的？有脸比？

这是把这剧的导演锤进棺材了还不够，还要挖出来把脸打成猪头。

犀利！爽爆了！

关键是，连总台都被秦阳嘲讽了。

选剧不用心，这下出丑了啊！

而且回头会把气撒在谁身，不难想到。

肯定是新版《炉鼎记》制作方啊！

尼玛，一群不干人事的家伙，害的老爷们跟着一起被骂。

以后通通都不要玩了，回家老实耕地去吧！

“不过这部剧最经典的地方！”

“还是它的致敬部分！”

“不但多面位、跨次元致敬了多部经典名作，更是完美融合，提高了本剧的深度！”

“下面我们就一起来膜拜几段！”

秦阳接着说。

人气疯涨和水友们的热情，他都有看到。

但接下来，才是他设计好的大包袱。

春节看书天天乐，充100赠500VIP点券！

(活动时间：2月11日到2月26日)