梨花颂这首歌，其实是大型京剧《大唐贵妃》的主题曲。

用梅派京剧唱腔，委婉大气。

而新贵妃醉酒。

无论是作词还是编曲，更偏向流行歌曲。

文字比较浅显易懂。

因此和梨花颂相比，也少了些韵味。

但不能否认的是，正是如此，新贵妃醉酒这首歌受众更广。

在叶子青的前世，传唱度也更好。

文无第一，武无第二。

叶子青觉得，对于这种不同类型的艺术作品，没必要一定分个高下。

只不过。

歌就是歌！

京剧就是京剧！

或许其中有一定的元素，但决不能以偏概全。

而叶子青，便是想借着这个机会，让更多的人分清楚。

许多被冠以戏腔之名的许多歌曲，本事和戏曲并没有太大的关系。

更不是捏着嗓子来几句假音，就是戏曲了！

如果这戏唱的这么容易，就没有戏曲人台一分钟，台下十年功之说了。

很快。

朵儿红回到了叶子青身边，双手各拎着箱子。

茅庆生双眼瞪得滚圆。

这箱子看去有些年岁了，一看就是个老物件。

将两个箱子放在桌子，当着老爷子的面，叶子青将两个箱子打开。

两件乐器！

一把鹅黄的京胡。

一个白色圆润的月琴。

这一看不要紧，茅庆生的眼睛立马在那把胡琴移不开了。

胡琴又叫京胡。

属于京剧文场的三大件。

茅庆生最为精通的两件乐器，便是二胡，和京胡。

这两种乐器可是大不相同。

其实在中间，还有一种乐器，叫做京二胡。

简单点说，音色从低到高，个头从大到小。

分别是二胡、京二胡、京胡。

似乎所有乐器都有这么一个特点。

个头越小，嗓门越大。

提琴如此，唢呐也是如此。

这二胡家族，更是如此。

京胡要比二胡的个头小很多。

其实京胡的历史要比二胡晚很多。

京胡京胡，这个名字也是因为给京剧伴奏而得名。

盒子里的这把京胡，个头十分小。

不过五十公分。

百日笛子千日箫，小小胡琴拉断腰。

别看这胡琴小，但想要拉好，可并不简单。

只不过这京胡和二胡不同。

二胡因为音色原因，除了伴奏，更多的却是用来合奏或者独奏。

而相对而言，京胡则更像是天生为京剧而生的。

高亢特殊的音色，使得它更多的是出现在京戏的舞台。

随着唱戏听戏的人越来越少，这学京胡的人也同样如此。

京胡、京二胡、月琴。

这三件乐器，被称为京剧文场三大件。

京剧里一般重唱工的文戏就叫文场。

三大件说的就是伴奏的这三个主要乐器。

而和京胡打了一辈子交道的茅庆生之所以眼睛都快移不开了。

他的目光死死盯着琴筒的一个十分显眼的刻痕。

那是一个字“好”字！

这把京胡，大有来头！

一般来说，京胡的琴杆、琴筒、琴工皆为竹制。

梅兰竹菊，为四君子。

这竹性，便是这京胡的属性。

而在华夏传统拉弦乐器之中，京胡的音量最响！

力度最大！

穿透力最强！

音色，势如破竹！

好的琴担子要瓷实、饱满、花纹要美观。

这把京胡，琴杆用的是紫竹中的“一线天”！

琴轴用的是好乌木。

弓子则是独竹节的剑竹！

而之所茅庆生知道这么多。

因为在他们京胡圈有这么一个历史故事。

当年乾隆爷过寿，四大徽班进京。

之后皇宫开始响起了皮黄腔。

有一次在给乾隆爷唱戏的时候，一个伴弦的琴师正拉着京胡，一根弦儿断了！

当然，这种事现在不会发生了。

像伴弦的人，除了手的京胡，脚下还会多一个备用的。

可当时那琴师就那一把京胡。

放在过去，那可是惊驾的大罪！

就在底下一众大臣吓得面如土灰的时候，那琴师面不改色，用一根弦儿完成了整出戏的伴奏！

戏唱完后，乾隆爷龙颜大悦！

说要重重赏赐那个琴师，问那琴师有什么想要的，尽管提！

哪知道，那琴师不要金银，也不要做官。

说台唱戏的，喜欢听台下的叫一声“好角儿”！

他们拉胡琴的，则是喜欢听台下叫一声“好弦儿”！

如果可以的话，希望万岁爷赏一个“好”字！

乾隆爷二话不说，在这琴师的京胡琴筒刻了一个“好”字。

那琴师千恩万谢。

之后不久，那名琴师突发疾病，撒手人寰。

反倒是这把京胡，留了下来。

并被后人命名为“御好”。

说的就是，皇帝听了这弦儿，都要叫好。

茅庆生觉得这把琴就是历史中的那把琴，是因为乐器的关系，他倒是懂点古玩。

除了这把京胡的材质，和历史记载的一般无二。

而今想要仿制简单，但是能做出这样的岁月痕迹的，根本没有可能。

同时，那个装着京胡的箱子，也像是宫里的东西。

最重要的是。

不要忘了，叶春楼的戏台子在哪。

这里可是以前的旧王府！

但为了确认，茅庆生还是小心翼翼的问道。

“这把胡琴是？”