因为刘良突发奇想的写歌这件事情,整个剧组的拍摄任务都被因此延期。本来两个星期能结束的拍摄任务,被硬生生的熬成了三周多一点。
在前五天的片场中那还时常找不到刘良呢!他不是窝住在自己租住的庄园之中,就是出现在纽约布鲁克林的某个小酒吧里。
正是酒吧里那嘈杂的重低音给他这首歌的灵感,在再将歌词唱法适时的加上点烟嗓发音的嘶哑感。
刘良慢慢的感觉到成为自己驻唱歌手,想给美利坚提前带来点将来一定会出现的东西,就当是一件“没好”的礼物吧。
为了这件事,他特地联系上了以前那首《幽灵》签下的更高层——索尼唱片,希望能发行他的新歌曲。
人家毕竟是世界上三大唱片公司之首,在全球各地都有较为完整的发行渠道。尤其是在美利坚各行各业的巨头几乎垄断着人们生活的方方面面,几乎不给什么小微企业活路。索尼唱片原名叫哥伦比亚唱片公司,被索尼娱乐收购之后未见丝毫颓废,反而彻彻底底的牢牢的占据了世界最大的唱片公司。它也是如此。
刘良递出了自己所录制好的小样,仅仅是一首单曲。
仅仅过了一周不到的时间,这首歌曲已经以最快的速度通过了一切必要的审核,正是推向制作和发行。这张EP专辑视频更是已经以飞快的速度制作完毕,只用了不到半天的时间,刘良的几十个镜头,剩下的一切都靠成熟的后期制作团队。
而发行选的第1站就是美利坚的各大广播电台和各大流媒体平台。
索尼唱片的工作速率不是一般的快,在刘良他们剧组没接触拍摄的时候,就已经把这首歌先后推向了各大地下酒吧和城市间的音乐节。害得做演唱者的刘良即使在美利坚也不得不东奔西跑。为了单曲的顺利发行忙碌的暗无天日,他只能在心中叫苦不已,又不得不强挺下来。
还好他和刘天仙等剧组最后一个是需要参加的音乐节就是纽约市,离这里不过十几公里的皇后区。
为此他特地晚上邀请了全剧组人员去参加这场纽约城市音乐节,也算是一个小小的补偿,毕竟总缺戏无论从哪个方面说都是不对的。碰巧当天又是8月25号,生日就简简单单听一场演唱会就过了。
只不过她会不会喜欢那就不是自己所应该考虑的东西了,严格的来说,这首歌完全不是为了她而准备。
他们大约只能坐在靠前的嘉宾席上,刘良则独自的一个人走向后台,并没有选择让自己的任何助理跟上前来。
看看到“没好”的美利坚和生活在这里的人们,这或许就是另一种上帝在天堂肆意的屠杀着生灵。
都不用注视,刘良都明白音乐节的后台之中一定是泾渭分明的,不同肤色之间,不同人种之间,不同阶层之间,分成数10个小团体相互之间进行可笑的抱团取暖。
只有刘良一个人孤孤单单的站在那里,显得格外反常,或许偶尔出现在他身边的唯一一个异性女歌手也就是刘泊辛。只不过一个人也改变不了大环境,因为他本身就属于国内人,不被移民所接受实属正常,更不用说被不被流行小众所接受。即使已经这首歌曲已经掀起了不小得浪潮,更是有聚集了一帮年轻叛逆的粉丝们。
对于特立独行,刘良已经参加了几回音乐节已经习惯了。只能说,“公平”只是绝对公平。当一个人独自在外没有另一个人领路的时候,真的是很无助的。
极度压抑所带来的就是极度致郁,是那种丧丧的文化真正的内核,那种走向黑化的内心,厌世才是最终境地。
……
此时,台上主持人正在为自己的出场做着有些过分简单的自我介绍,同时宣布下一首演唱的歌曲是《cradles》《摇篮》。
刘良已经走向台前,举起话筒。
伴随着配乐声的响起,他也慢慢的跟着节奏用嘶哑的烟嗓唱了起来,再配合的一些电子音。
“Iliveinsidemyownworldofmake-believe,”
“我活在自己设想的虚构世界里,”
“Kidsscreamingintheircradlesprofanities,”
“摇篮里的婴儿们嘶声哭喊,真烦。”
“Iseetheworldthrougheyescoveredininkandbleach,”
“我眼中的世界只有黑与白,”
“Crossouttheoneswhoheardmycriesandwatchedmeweep,”
“让那些听过我哭,看过我掉眼泪的人都消失,”
“Iloveeverything,”
“我热爱一切,”
“Firespreadingallaroundmyroom,”
“大火在我的房间里蔓延,”
“Myworld"ssobright,”
我的世界突然变得好明亮,
“It"shardtobreathebutthat"salright,”
“虽然呼吸困难,不过没∽关系,”
“Hush∽”
“安∽”
“Sh...”
“静……”
“Tapemyeyesopentoforcereality,”
把我的眼睛睁开,强迫我看到现实。
(ohnono…)
(哦!不,不……)
“Whycan"tyoujustletmeeatmyweightinglee?”
“你为什么不让我享受暴瘦的快乐呢?”
……
这首歌曲是观看舞台效果是察觉不出来它的流行程度,绝对不会出现万人大合唱这种现象的。它更像是属于静静的听,静静的致郁。
索尼唱片作为一个足够庞大的公司,它所能围绕着音乐领域覆盖的领域,已经形成了一条完整的产业链。
自然不缺位这首歌点评的歌评家。
其中作为一时风头正盛的纸质媒体《纽约时报》上的娱乐音乐板块上,就看到了这样一则中规中矩的评语。
《Cradles》以嘈杂的重低音故障效果作为旋律基底,所形成强烈扭曲感迅速将歌曲带入抑郁阴沉的氛围中,Jason的嗓音略显沙哑而充满犹豫感,在嘈杂的旋律中揉入自己充满负重感的独述,描绘着抑郁寡欢的孤僻患者内心汹涌的消极意念。
闷重的鼓声仿佛模仿着人的心跳声,并以其突出的音色与人声作为歌曲构架的主要成分。
八音盒清脆的音色与强低音形成剧烈的反差,而大量清脆的敲击声采样增强节奏感和歌曲的嘈杂感,同时反衬着鼓组的沉重,与风格迥异的歌词独白相映衬,整首歌渗透出一种黑暗怪诞而悚人的冰冷感。
歌曲节奏逐渐缓慢下来,仿佛连心跳声也随之逐渐缓慢了下来,逐渐归于死寂。最后,嘈杂中的独白也随之戛然而止。
……