《起风了这首歌的霓虹原版很有味道,但不少人其实更偏爱中文版——中文版是那种涓涓细流娓娓道来的情感的表达,而不是那种宣泄。
并且和之前《红玫瑰略带深沉的表达不同的是,这次的表达更亲切——几乎没有什么疑问的,大家听到就都能想到歌词里讲的什么:
好像是追随者年少的脚步,走走停停,回到了故地。
然后有些踟蹰不前。
为什么呢?
“不禁笑这近乡情怯, 仍无可避免
而长野的天,依旧那么暖
风吹起了从前...”
这就引出了个几乎是所有人都能很快想到的角度,以及一首诗:少小离家老大回,乡音无改鬓毛衰。儿童相见不相识,笑问客从何处来。
不过这里是个更好的状况,就是回来之后,
一切如旧。
微风带着回忆扑面而来...
“从前初识这世间,万般流连
看着天边似在眼前
也甘愿赴汤蹈火去走它一遍...”
台下观众里, 不少人于是也会心一笑:
这几乎不用多言的年少意气, 这种初见江湖,初看世界,总觉得多远的目标都会很快抵达,多难走的录都愿意去尝试的感觉…
这是年轻人才拥有的勇气。
有一句话说的是“初生牛犊不怕虎”,讲的就是这种感觉。这也可能是年少所有感觉里,回想起来或许最为难忘,也最难再有的感觉。
“如今走过这世间,万般流连
翻过岁月不同侧脸
措不及防闯入你的笑颜...”
于是从这一句开始,歌词像是打了个猝不及防的转弯,跳到了好像有爱情的部分。
仔细回想一下,又像是是顺其自然一样。
可能,回忆青春的时候,又怎么不容易回想起那么一点年少的感情回忆呢。
这种回忆往往甚至不是故意去想。
而是伴随着所有青春的记忆里, 在某个不经意的瞬间:可能是回想起教室外的操场,可能是跑道边的树荫,也可能是午后的课间...
不经意地回想起来的, 是不容易忘怀,不刻意想念就能浮现。
于是:“我曾难自拔于世界之大
也沉溺于其中梦话
不得真假,不做挣扎,不惧笑话...”
...
“难得啊,许贺终于唱点他这个年龄该唱的歌了...”台下,乐评人这会脸上都不自觉带着欣慰的笑容。毕竟之前许贺唱的每一首歌都让他们觉得,这货好像是经历了太多的人生。
按照作品里的厚度来讲,起码也都是三四十岁的水平。
额,某种意义上来讲,这么说也没错。
但确实是从表面来讲许贺还是个二十多岁的年轻人,甚至可以说年轻的一塌糊涂。
这样年纪的人你让他去唱太多深沉的感悟,反倒有些不正常。毕竟多数这个年纪的人,还没那么深刻的体会。
非要强行去唱的话...
可能就跟国内某几位rapper圈挺多啥也不会,整天real real,还做出一副怪模怪样以为自己很酷很有深度的家伙一样:
拜托,比发源地还懂的架势是为哪般啊?
看起来吊吊的,实际上没啥东西。
但是吧,这些对于年轻人的“看法”也不全是这样,有些东西就是年长的人很难写出来的。
比如说青春。
“我曾将青春翻涌成她
也曾指尖弹出盛夏
心之所动, 且就随缘去吧
逆着光行走, 任风吹雨打...”
台上,歌词唱到这, 台下邓柯也就点头赞同,并且有些许惊讶于这句:“我曾将青春翻涌成她,也曾指尖弹出盛夏”...
老实说,比这更有意思的词他也不是没见过,甚至个人觉得还不少。
某种意义上这句歌词还能挑出些毛病。
可就像是之前说的,只有这个年纪才能写出最带着真正青春回忆气息,而不是中年追思里,那些被时光镀了层膜的青春。
所以,这是多么青春的语句啊...
可以说它带着那么点轻微的无病呻吟——经历过什么啊,就把这段故事形容成这样。可就是青春才会这么写,才能写得出,还能唱的出啊...
“但我更喜欢曲子。”
只有山河这时候有点不爽,明明之前都是我在吹许贺,你们喜欢其他歌手的。
怎么现在都在一起吹许贺?
不行,我得另辟蹊径。
他便道:“我觉得音乐开始就有种轻音乐和那种日式pop相结合的听感,不觉得吗?而且刚才键盘手solo前奏,那种电钢音色就很有设计。”
“包括前奏第四小节的第三拍加入的鼓,还有贝斯开始用低音为旋律构造框架。你们有没有听到这上面叠加了一种...像是于钢片琴的音色,再加入和声吉他引导旋律走向,渐渐进入主歌。”
“然后主歌大量的切分节奏,活泼的很,所以我一开始就猜到了应该会有女生的部分啊...”
音乐在音乐人眼里是能说话的。
就算不经常听音乐的很多人,也能从《野蜂飞舞里听出那种嗡嗡的急促感。
山河是能从这里面听出来东西的。
那种舒畅的日系旋律,一度让他以为会在后面跟日式风格的各区医院,加上点管弦乐的到solo。搞得他不禁感慨:
“日系风格用在这里面,还是蛮合适的。”
“当然了,毕竟...”
郑楠就笑:“就单单说当年某一位霓虹的女歌手她的歌曲翻唱,捧红了国内多少的艺人啊...”
大家笑着感慨着,然后副歌部分再重复了第二遍之后,像是迎来了某个暂停。
杂声褪去,只剩下许贺的人声唱着:
“晚风吹起你鬓间的白发
抚平回忆留下的疤
你的眼中,明暗交杂,一笑生花...”
故事好像由远及近,推到了青春往后很多;又或许并不是推后,只是回到了现实。
现实,真相是歌曲里的自己也已经两鬓斑白,然后从回忆里出来之后...
再遇旧人。
“暮色遮住你蹒跚的步伐
走进床头藏起的画
画中的你,低着头说话...”
故事里好像到了真的尾声一样,原来,那种年少时候的感觉一直没变。但又好像什么都变了,变得不像是从前那种感觉…
然后山河就好像觉得这歌词或许不只是旋律,内容也像是霓虹的那些青春动漫一样:好像两个人从未忘怀过,然后到此刻,终于放下。
“我仍感叹于世界之大
也沉醉于儿时情话
不剩真假,不做挣扎,无谓笑话...”
是的,无所谓那些曾经的故事都无谓那么执着了,甚至,不只是这个故事而已——可能无论是爱情,还可能是理想,是更多的东西。
都已经无所谓那么执着。
也就是到了这会,山河才觉得,是写青春年少,但也不全是青春年少:
似乎这首《起风了讲的那些华美的句子,都是在描述青春时候的故事。但或许直到最后,回到现实的时候讲的故事才来到了关键。
讲的是...时间带给人们的东西是很微妙的。
就像小时候遇到想要的四驱车,cd,或者说其他想要也没要到的,念念于心,每每忆起都觉得很是遗憾。
而如今,哪怕这些东西已经触手可得。
那也不是当年的那种感觉了。
所以,对于以前的那些怀念,更多的不是怀念的具体的某人,某事,某物。
而是那时候那种喜欢的感觉。
以至于再次与之相逢的时候,对于那些爱而不得,对于那些错失,对于昔日的种种,在再次相逢的时候恍若云烟过眼一样终将得到原谅和安放:
“我终将青春还给了她
连同指尖弹出的盛夏
心之所动,就随风去了
以爱之名,你还愿意吗...”
然后一切就真的好像如歌名一样,起风了,然后随风也就远去了...
...
难得的,一曲唱完之后,许贺头一次正面迎来了大量的欢呼和掌声。
大概是《起风了不像是他之前的歌曲那样,带给人的感触是比较震撼的,或者需要久久回味的那种歌词或者情景,而是现场就能及时感触到每一字每一句的情绪。
未必像是之前来得那么需要人深思。
但或许有时候...
还是需要那么一点轻松地成分在里面,把歌词里的沉重,化为清风吧。
“可以可以,虽然没有我习惯的那种更极致一点的东西,但我觉得年轻人就要唱年轻人的歌曲嘛,别把那些老一辈歌手逼到什么地方去了。”
“你这么说的话,那我就感觉好像没有那么遗憾了,本来还想听许贺飙高音的。但现在想来,他选择这首歌还是在做不同的挑战吧?”
“是啊,感觉他每一期唱的歌内容都不尽相同。可能,这就是他对于青春的一些理解...”
事实证明,当一个歌手的口碑不错的时候,唱啥都有人夸奖。
未必来的如之前那么猛烈。
甚至观众里还有些“啊,还是有点太青春年少了吧,会显得有些矫揉造作,希望歌词还是更生活化一点”之类的的评价。
但真的可能这是一首唱给年少时候的歌曲。
太过于冷静地处理,未必会显得那么得体。
“不错不错,很喜欢!”
沈梦辰在台下迎接许贺:“前三稳了稳了!”
“别啊,我还真不确定。”许贺就笑:“还没到那时候呢,等着看吧。”
于是,就等着第七的李泉出场,
他似乎总能通过改编让歌曲有不一样的意境,改变出不同的感觉,这种能力真的不常见。
这一期也是一样,高级。
并且相对来说,这期的反馈就是要比上期好一点,至少许贺是这么觉得的。
至于第八,jessie。
毫无疑问,《泰坦尼克号的主题曲一旦响起来,那就是不仅对于国内,对于世界上很多国家的观众也都是绝杀。
仿佛就把故事带到了当年的大船上。
以及还没发胖,还没拿着水枪被做成表情包的小李子那里。
还用说?
难得的一首全年龄层通杀的歌曲,也就无所谓什么对于jessie本人唱法的疲倦。因为大家心中的经典歌曲,听多少遍,也不会倦的。
最终,结果公布。
难得的这一期没有那么多悬念。
大概是八位歌手演唱,比平常多出了些录制时间;又或者是别的原因,大家心照不宣。总之排名公布几乎像是竹筒倒豆子的:
jessie无悬念第一,也成功留下来,并且总分数第一直通决赛。
汪锋惊喜第二名,以总分数第二直通决赛。
许贺则获得了竞演有史以来最低,但也是第三名,同样总分数第三直通决赛。
之后分别就是郁可维、张邵涵、华辰雨、李泉以及腾格尔...
本来,腾格尔这次垫底,是让人太意外的。
本来,郁可维努力之后发挥很不错,但第一期排名较低,淘汰还是颇为可惜的。
本来,李泉这位舞台上一直坚持创新音乐的,离开了也是难免叹惋的...
但好像一切都随着今天的规则改变,变得好像有点那么...
分外失真,也懒得较真起来。
大家都知道,或许按照之前的投票规则,结果依旧是没什么不同。但是一旦有了这个规则改变,又好像什么都不同了...
揭晓排名时所有人都没有那种情绪在里面。
那就这样吧,规则改变之后,伤害太大了。
好在一切都快结束了。
出了录制现场上了车,许贺掏出手机:
“喂,嘛呢,你那边那么吵啊?
没事啊,我这不是刚录完节目么,寻思给你打个电话…没有,节目那边没事,我都直通决赛了,就是过程有点蛋疼的很,想找个人聊聊。
顺便咱们也该正儿八经聊聊了,网上的人,不都在喊着咱们1srt合体吗…”