“咔！”

沈贞仪一脸无奈，两姐们却乐得不轻。

万万没想到，“碾压”之言居然成了真——最不适应无厘头表演风格的主，是年轻一代中演技最好的沈贞仪。

她在电影里客串年轻的唐母，想要暗算夺命书生，却屡屡误伤唐父，实力演绎什么叫老娘坑“爹”。

这样的戏份自然算不上有什么难度，但是，沈贞仪反而没有了以往作品中那种收放自如的表演。

说得再直白点，她没有演好“疯癫”。

这倒也不奇怪，一个有意思的现象是，很多能在喜剧上大放异彩的演员，当他们想要尝试其他类型，往往也能演好；而一个能演好其他类型的演员，却不一定能把握好喜剧的尺度。

总之，沈贞仪对于拓宽自己的戏路，又有了新的方向。

当然，客串的戏份毕竟有限，沈贞仪这种实力派，多试几次也找到了感觉，开始抛开以往的戏路。

然而……

“咔！”

副导演老徐无奈地喊了一声停。

“又怎么了！？”

好不容易找到感觉又被喊停，饶是沈贞仪也有些恼火。

她一回头，却见副导演指了指她不远处，

“我知道小贞你有状态了，不过，我们的导演先生可能有些撑不住了。”

一下子，剧组的人哄堂大笑起来，即使本来有些恼怒的沈贞仪也忍俊不禁。

客串年轻唐父的，自然是王维了。

他在电影里的戏份，主要是打斗戏，用不了多少演技，唯一的挑战就是吊威亚。

因为不是什么太复杂的动作戏，加上王维本身有一点点功夫基础，当然是亲自上阵了。

结果，被沈贞仪NG了好几次后，他被吊着转得头晕眼花的，落地后差点一头栽倒，“暂时休息一会——太累了，我都快吐了。”

这尼玛，纯粹就是体力活了……难怪很多大明星脾气都不怎么好，即使王维不觉得自己暴躁，但也肯定，如果还不能尽快把该死的镜头拍完，他一定会有发脾气的冲动。

戏里戏外都坑他一脸的沈贞仪难得的有点不好意思：“还好吧，是我的错。”

王维摇了摇头，揽住沈贞仪的肩膀把头放了上去，“有点晕眩，让我靠着你休息一会就好了。”

这亲昵的一幕，让想过来“嘲笑”沈贞仪的两姐们都止步了。

“看看这俩。”朱敏以欣慰、羡慕的口吻啧啧地说道，又顶了谢锦一下，“真的是随处都能撒狗粮，过分！”

谢锦大气的一挥手：“这种顶级的男色当前，抱抱亲亲最重要，其他的都无关紧要。”

“……”论女流氓程度，她果然还是输给了大姐大。

然后又见剧组的摄影师挥着手，示意她们让开些，他扭动摄影机，把这一幕默默拍了下来。

俩女演员：“……”

这么公然吃瓜，真的好吗？

另一边，沈贞仪没注意这些，而是在给王维演打戏支招：“手脚要协调，同时找好节奏，关键是把节奏和呼吸融为一体，就没有那么耗费体力了……”

演无厘头喜剧她不擅长，但一说到动作戏，这小妮子就支棱起来了。

不说她本来就敏捷的身手，单单是接下来的新片中，她有不少打戏，吊威亚的戏份也很多，早就开始展开了相应的练习。

反观王维，平时锻炼归锻炼，真吊起威亚来，还是免不了吃力。

王维忍不住哀嚎：“你说有这么多替身在，我这不是自找罪受吗？”

沈贞仪轻轻地揪了揪他的耳朵，“你这客串才几個镜头啊，还要用替身，干脆换个人好了。”

说罢看到苦着脸的王维，又笑着揉揉他的耳朵：“好了，我们都调整一下状态，这次争取一条过，mua！”

事实证明，一个吻并没有给他注入什么爱情的魔力，直接让他大发神威什么的。

等到俩人客串的戏份终于拍完，王维被威亚吊得腰都快直不起来。

不过，稍缓过气来，他淡定地安慰接下来要吊威亚的周启明：“打戏也就那样嘛，一点也不难，小明你可以的。”

周启明：“……”

港真，如果导演你不是一边揉着腰一边龇牙咧嘴，我还真就信了！

当然，腹诽归腹诽，周启明并没有拒绝亲自上阵吊威亚。

替身和真人的表演效果肯定是有差距的，除了一些危险场景的话，如果演员本身能完成所有的动作场面，效果肯定会更好——周启明甚至认为，替身只是大明星们懒惰的产物而已。

何况，他为了演好角色，虽然没有功夫基础，但是提前进组学习了武术……好吧，是如何演好武术。

《唐》的武术指导小组就是由挖自唐一公团队的程棋东带队，他丰富的武指经验，让周启明获益匪浅。

首先拍的是低难度的“人体泼墨作画”。

——整套动作设计将武术与传统书画结合起来，气势潇洒、神采飘逸，个中想象力，即使是武指大佬程棋东，都为之赞叹不已。

不过，虽然这样的作画方式既轻松又有喜感，像是在玩耍一样妙趣横生，但拍摄起来一点也不“妙趣”。

实际拍摄过程十分缓慢，“唐伯虎”以手中的毛笔牵引着“祝枝山”的人体，时而腾空时而落地，是道具组用威亚一点一点地吊着两人摆弄出来，后期还得通过剪辑和加速播放，才富有冲击力。

单单是拍这一番激烈的“搏斗”，剧组就花了整整一天，最后，周启明毫不意外的全身肌肉已经酸疼得厉害了。

饶是如此，程棋东对他的“打戏”表现只能说中规中矩，反而是王维这个导演的表现，让他眼前一亮——

这家伙在动作设计上非常有自己的一套！

要知道，华娱圈连带好莱坞都算上，就没有几个导演不是把动作设计全交予动作指导的，打戏想要拍的好看，一般来说全都要看幕后的动作指导。

但王维不是，他在这方面很有想法。

一般来说，拍动作戏画面感非常重要。

而如何拍好，跟动作的形态、人的肢体、构图，还有力度力学有关，这是综合的一个考量。

譬如说，拍打戏时只有一个角度是最佳的，拍出的画面是最有力度的。

大部分剧组一般采取多角度拍摄，后期剪辑再选出一个最好的版本。

《唐》剧组倒也不例外，但程棋东敏锐地注意到，王维关注的第一角度，不说每次都中，但十次中起码有六七次是那个最佳拍摄角度。

再想到无论是“人体作画”的“搏斗”，还是最后唐伯虎大战夺命书生的段落，他都贡献了很不错的创意……

有创意，还会拍，程棋东看向王维的目光不免带上一点恨铁不成钢——

你丫的拍什么喜剧呀，这么好的天赋，快去拍功夫片吧！

……