钱羲宸没有叶神那么众星捧月,支持他的人只是构成了一个并不起眼的小组织,但都十分忠诚,其中也不乏许多男生。
这些人会坚定不移地支持钱羲宸,绝不仅是因为他优越的五官长相,还有很多其他原因。
司马昭章简单地总结了一下,不外乎是因为两点,低调以及神秘。
相比叶茜容,钱羲宸除了在校广播站和叶茜容是“黄金搭档”,出现在公众视野的机会并不多。
叶茜容除了主持,还有很多才艺,写作、书法、绘画、舞蹈、演讲、英语,就连科学、手工劳技也十分擅长,写的植物观察日记登过报,废物改造拿过奖,还经常代表学校参加省市级比赛,多领域都取得过亮眼的成绩。
叶茜容,就是家长口中“别人家的孩子”,各科老师面前的红人,是经常被长辈挂在嘴边用来炫耀的对象,已经达到了普通学生党可望不可即的高度。
在他们学校,称叶茜容一句“叶神”真的是丝毫也不过分。
钱羲宸虽然是“比上不足,比下绰绰有余”的存在,但和叶神比就差远了,稍逊风姿,也略输文采。当然,这是客套的说法,直白来说,就是哪里都很逊色。
国旗下讲话的常驻特邀嘉宾,御用发言人,老师频频骄傲谈及的对象,无一例外都是叶茜容,这也在某种程度上注定了钱羲宸的“低调”,被动低调。
而他本身,也不是会高调,会招摇的性格,没有叶神那么大的魅力,还很不善言辞。
别看他很会主持,和叶神配合默契,但他的“擅长”更多是训练出来的技巧,一旦脱离了舞台和主持,他私下的性格其实并不张扬。不沉闷,但也称不上活跃和健谈。
和钱羲宸同班的对他是什么看法不得而知,但绝大多数和他不是一个班级的同学对他的印象都比较统一,沉默内敛,话少,不爱出风头,勤勉严谨。
虽说寡言少语,一丝不苟,但并没有像座高峻冰山般带有拒人于千里之外的隔阂感。
因为他性格随和,又能敏锐地察觉周围人的情绪变化,容易和他人产生情感上的共鸣,常能妥帖地照顾到身边人的感受,所以在大部分人眼中,他很亲和,作风是高冷,但不惹人嫌恶。
大家觉得钱羲宸亲和的原因还有一个,那就是他的长相带来的优势。五官不算柔和,立体但不凌厉,下颚线的走势使得嘴角呈现微微上扬的弧度,就算是在不作任何表情的情况下,也给人含笑的感觉,容易令人生发好感。
他还有一双仿佛会说话的眼睛,像是写满了故事,有着厚重的沉淀,但这种沉淀不同于历经百态的沧桑世故,而是一种睿智和洞明。
因为这双清亮,纯净,会说话的眼睛,和他低调,不张扬的作风,他的整体气质偏沉静,甚至是禁欲。五官优越但不具有攻击性,相反,还透着一股引人想要探究的神秘。
这份内敛,低调和神秘正是钱羲宸党坚定捍卫,不动摇的原因,也是许多女粉不愿和叶神党开撕,跟着一起诋毁钱羲宸的原因。
根据许多观众看完歌手初轮海选后的反馈,他们认为钱羲宸能在初选赛上脱颖而出,除了叶神的加盟助阵,钢琴伴奏使得演出更有质感和美感外,也有他自身的因素。
初赛上一曲《桐城雨》,辅以油纸伞道具,首尾呼应,张弛有度,清澈的声线又能驾驭低音,歌词、念白、演唱和设计的动作将整首曲子表达得更完整,同时带有故事情节,轻易将人拉进它特定的情景中去。
歌曲的情感传达得这么到位,很大程度上是因为钱羲宸本身的特质极度贴合其中意境,淡雅,克制,收敛,余韵悠长,哀婉,带着神秘。
曲和人高度匹配,融合,在钱羲宸唱过《桐城雨》之后,甚至很难让人将这首曲子和其他人联系在一起,也很难想象由其他人翻唱演绎会是什么样。
可以说,无钱羲宸,不《桐城雨》。
这首歌就像是为他量身定做的,是因为他才应运而生。
或许更确切地,不应该说“像”,因为这本就是他的原创曲目,但并不是每个人都能将理想和现实结合得这么好,完全落地,演绎出歌词、曲调想要刻画的意境和内涵。
一个人,只有了解自己达到一定程度,才能找到最适配自己的方向,挖掘出最大的潜能。
钱羲宸党一致觉得,钱羲宸真的是太过了解自己,知道选择什么样的曲风,配合什么样的设计,才能将自己别具一格的特质展现到极致。
《桐城雨》最后取得的成绩和反响,足以和叶茜容的《天空之书》相提并论,同样证明了这点。
也是因为初赛上原创歌曲《桐城雨》的惊艳亮相,让他们对钱羲宸在决赛上的表现更加期待。
他们在心里也有预设,猜想钱羲宸会继续扩大自身优势,选择和自身特质更契合的歌,深耕文艺清新路线,来一手王炸。
司马昭章和一般的观众不太一样。
他不否认,文青风确实和钱羲宸很搭,但看得出在初赛上《桐城雨》能力克众敌,杀出重围是胜在原创和新意。
在千篇一律,缺乏设计感的童谣和主流歌曲里,这歌是会给人眼前一亮的感觉,钱羲宸的扎实唱功和极具辨识度的声线也为演绎添色不少,但无论是什么比赛,角逐到后期比的除了功底和心理素质,更是不拘一格,推陈出新的创造能力。
在高手云集的歌手决赛场上,更是如此。
在这里,不存在什么侥幸,也没有什么“以逸待劳”、“一招鲜,吃遍天”的说法和可以不分情况无限沿用的套路。
如果在一种呈现方式上吃了“第一个尝螃蟹”的红利,而且已经将这类风格展现到了极致,后期无法再深挖精进,继续上一个新台阶的话,那就必须转移战场,另辟蹊径,挑战自我,寻求转型和突破。
也可以理解为,不能固步自封。
正如逆水行舟,不进则退。
上一只螃蟹的红利吃完了,就必须大胆地试吃新一只螃蟹。
这样的尝试像一场冒险,因为没有人能预知结果,观众的喜恶、舞台呈现的效果、最终的反响都不在可控范围内。
就像第一个站出来说螃蟹可以吃并亲身实践证明的人,他的心中不是没有忐忑,因为在此之前,螃蟹在大家的认知概念里和带有剧毒的河豚一样,是绝对不能吃的。
当他吃下去的那一刻,周围都会充斥着无数的唏嘘,因为在大家看来那无异于饮鸩止渴。
但若没有这第一个无畏的冒险者,我们也就永远无法企及真相,仍旧只能处于无知的偏见里,不会知道原来螃蟹不仅可以食用,而且肉质鲜美,是一道不可多得的美食。
所以当周围的人群纷纷预测钱羲宸会延续初轮海选赛的风格时,一向思维跳脱,不拘一格的司马昭章产生了不同的看法,甚至可以说是相反的看法。
他认为文艺小清新风已经被钱羲宸运用到了登峰造极的地步,没什么可继续深挖精进的空间了,沿用这一风格可能还会令观众感到审美疲劳,难以达到初赛上为之惊艳的程度。
开拓新的风格,或者是把有较大反差的风格交融,倒是更能吸人眼球,说不定能出奇制胜。
至于钱羲宸具体会选取怎样的风格,把哪些元素相结合,司马昭章说不上来,但他就是固执地认为钱羲宸不会照搬原来的模式,一条路走到黑,他一定会在决赛上有所突破和创新。
虽然大家都说钱羲宸看上去十分稳重保守,不像是会在决赛上冒险的人,但司马昭章觉得那只是“看上去”。以钱羲宸做任何事都力臻完美,严谨认真的态度,他一定也希望能在决赛场上有一个漂亮的收尾。