电影开放！

其实，

十七岁单车这部电影。

尽管在奖项上，

取得了一些不错的成就。

但，

实事求是的讲，

片子存在争议。

口碑在某些方面也呈两极化。

爱的爱死。

讨厌的也能贬的一无是处。

在时寻看来，

缺点肯定也是有的。

这世上，

本也没什么完美可言。

比如，

对现实的处理，

有些部分，

太概念化，

太戏剧。

太说教。

有些部分，

也有点强行去给观众灌输影片表达的一些主题。

显得过于强调生活的差异，

且有意放大。

这种表现手法，

不是不可以，

但不能过。

毕竟，

差异，归根究底是一种感受。

一旦过了，就显得展示意味居多。

时寻的全新处理则是淡一些。

把城乡差异，

用生活里的细节，

以一种更接近生活的逻辑方式，

散布在影片角色的日常生活中。

这样的好处是，

观众可以更沉浸一些。

可以下意识去感受。

两种形式的区别，

也可以理解为，

一种是有个人告诉你，

我这酒，嘎嘎好，你得尝。

一种是微笑的看着你，

像个久别重逢的老友，

带着复杂难言的情绪，

递给你酒杯。

你自然的接过。

小口小口的品尝，

悠悠的琢磨着那股滋味。

他也着力针对‘生活和生存’这個主题，

加强了表达。

当然，

影片最重要的那种，

青春的残酷感，

简单的纯粹感，

那种现实与理想的割裂感，

以及那种不经意间荡漾的一缕悲哀。

时寻也抓住核心，原汁原味的保留下来了。

整体上，

他认为，

改进之后，

无论从画面，

色彩。

光线感。

人物演绎。

相较原片，

都增色不少。

当然，最终。

一切还是得由观众来评判。

在电影第一幕，

浮现在荧屏上的一瞬间。

时寻心中也有些许紧张。

不过，他克制的比较好。

——

郑栋天提前就看过样片。

这会儿表情很收敛。

原本，

他有过担心时寻能不能驾驭好这样的题材。

但看了之后，

他发现时寻拍的，比给他讲故事的时候还要好。

好的都有些令他出乎意料。

第一次拍长片啊。

这要是不说，

拿给别人看，你说是个成熟的导演，别人准得信。

风格方面，

随着全新的题材，也和之前有很大变化。

看的出来，时寻明显是在有意在进行着一种探索。

他倒也不奇怪。

年轻人嘛！

也符合年轻人的调性，

永不满足！

就得有这股破旧除新的劲儿。

但最让郑栋天满意的是，

时寻脑子很清醒。

他没有一味的沉迷探索，被题材带着跑。

这部片子，

他依旧把之前片子里，很重要一个风格，

也是郑栋天无比欣赏的一点保持住了。

即那种传统的，东方式明显的，含蓄式表达。

所谓，

世事洞明皆学问。

人情练达即文章。

大抵如是。

偏头看看老友谢非，

谢非脸上露着讶异。

郑栋天一看就知道，

这家伙心里多半在想“现在的学生，都这么牛比了？”

他也忍不住一乐。

你当他为什么特地邀请谢非来。

谢非本来还在外头筹备着戏呢。

结果三天两头被call电话过来骚扰。

就是给这老小子看看。

嘿，看到没，这货，我教的。

谢非是一个成熟的导演，

也是个大导演。

78年开始执导首部个人电影。

86年执导的剧情片‘湘女萧萧’，就去圣塞巴斯蒂安国际电影节拿奖了。

后来，步入90年代，金熊、银熊都拿过。

目前正在准备的新片‘本命年’，也奔着明年的柏林去的。

他也是很挑剔的一个人。

傲在骨，

面上和气。

但真不是随便什么人，

就能入他的眼。

本来，他对时寻的概念就是个学生。

或许可以再加两个前缀，有点才华，是个好苗子。

主要是老郑有事没事就在他耳朵根子上念叨一下。

出于好奇，

他也抽空看了时寻之前两部短片。

老实说，

观感一般。

也就马马虎虎。

稚嫩感的地方有不少。

有一些小设计有点意思，但也就那样。

当然，对于一个学生来说，算可以了。

但这次一看，

有些意外。

成熟太多了，

就跟坐了火箭一样，

悟了般。

无论镜头调度，

画面表现。

都像模像样。

故事讲的也可圈可点，

有些地方，

看得出来，

应该有参考过‘偷自行车的人’这部电影。

但，度拿的很好，算是一种不错的致敬新现实主义。

其实，还有致敬电影‘小鞋子‘。

但那部电影，是1997年上映的。

谢非现在自然不可能看过，也无从得知。

瑕疵方面，当然也有。

但都在他可以容忍的范围内。

而最让他欣赏的是，

也是最让他觉得难能可贵的是——

时寻在构建人物关系的同时，

还知道从人物动机着手，

随着故事展开，

把那种大时代背景下的小人物。

那种因变革产生的各种矛盾。

藏在人与事之间的那种意味深长的复杂，

徐徐的带了出来。

处理手法也并不简单粗暴。

根据特定情境变化。

有时，是一种娓娓道来，

像是你从午后休憩中醒来，下意识发呆。

夫人贴心的为你送来杯温茶，

于是，你慢悠悠的品味个中滋味。

有时，又很激烈。

剖开了，让你感受。

粗暴中，不丢细节。

细微的好像是沉浸式的观摩一堂解剖课。

你可以跟着人物一起，

握着手术刀，

跟随着节奏，

割开一寸寸肌肉。

观察那每一处血红的纹理。

直到电影最后一幕，

狼狈的阿贵扛着车，

落寞的走向人群。

那一点点夕阳，

打在他的脸上～

一瞬间，

谢非的情绪都难以从那股余韵中抽离。

这个岁数，能做到这样。

老实说，相当不易。

——

而像他这样的导演们，看一部电影，

都习惯从整体，从结构，从故事的表现等综合方面去看一部电影。

演员们，

或者说，

表演系的学生们。

整体当然也看，

但下意识就会变成另一种角度了。

他们更感性。

重心主要放在故事与人物身上。

许晴一开始也是审视意味居多。

但，

开篇的色彩和光线感就把她震住了。

该说不说，

狗导演眼神虽然有大毛病。

水平倒确实还行。

——