林沐河表示还从来没有像现在这样看过那么多老师的详细资料过。
前世的时候林沐河只关注过少数几个知名度比较高的艺人,但是像身怀绝技的,比如说会武术啊、跆拳道啊、格斗啊、体操啊……
一类的几乎没怎么看过。
所以对该领域中的老师知之甚少,名气和实力方面都把握不准。
这种时候,林沐河率先想到的就是找专家井守裕。
……
“唔……像这种比较能打,或者动作灵活的老师,一般知名度都不怎么高的,我先帮你筛选一遍,把简历整理出来吧。”
井守裕导演开心地说道。
突然找到了自己擅长的领域,没想到社长也有来请教我的时候。
“那就拜托了。”
有个人先帮忙筛选一遍,还节约了自己的不少时间,井守裕明显在潜水领域更为擅长,这方面林沐河还是信得过的。
“不过呢,”井守裕一边整理着简历,一边建议道,“我觉得吧,在选角之前,不然先把武术团队给定下来为好。”
“嗯?”
“如果说武术总指导觉得没必要让演员真打,找替身其实也是個不错的方法,那么我们就只需要考虑老师的名气和颜值就可以了。”
林沐河微微一笑,实际上他也是这么想的。
井守裕导演有进步了啊。
老师的性价比高,一方面是在出演价格和配合度上,还有一方面就是自带流量和知名度。
其实这都是要权衡的。
“如果老师能自己完成一部分的动作戏的话,其实更有噱头吧。”林沐河说。
“嗯,所以最好就是把武术团队先找好,然后让总武指来跟我们一起面试。”井守裕嘿嘿一笑,“要是有长得漂亮,同时也很能打的老师就最完美不过了。”
“欸?”
林沐河抱着双手,略作沉吟,脸上露出了欣慰的笑容,“你这个提议不错啊。”
……
本来按照林沐河自己的想法,是想要找一支香江的武术团队的,不过呢在井守裕的建议下,他将目光转向了霓虹国内。
最终邀请到了谷垣健治来担任《只狼》的动作导演,他的整个武术团队将为电影的制作提供宝贵的经验和指导。
谷垣健治最有名的,就是担任了《浪客剑心》系列电影的武术指导,成功地打造了属于武士最后的荣耀,让绯村剑心在电影中呈现出极强的动作感,同时也奠定了他在霓虹动作电影中的地位。
《浪客剑心》可以说是漫改真人电影中的顶流,同时也是动作电影的一座里程碑。
电影中的武打场面流畅、生动、有力,每一个招式都经过精心设计,使得观众能够清晰地感受到剑心的剑术之精湛。
同时,电影也巧妙地运用了特效和剪辑手法,使得动作场面更加震撼人心。这些精彩的动作戏不仅让观众过足了眼瘾,也展现了日本武侠电影的独特魅力。
所以林沐河找到他来担任《只狼》的武术指导,算是再合适不过了。
说起来,谷垣健治跟中国也挺有渊源的,这人从小受《醉拳》等香港武术电影影响,而对武术产生兴趣。
后来只身来到香江,打拼多年还说得一口的粤语,加入著名华人动作导演甄子丹武术团队,成为甄家班一员,参与多部甄子丹电影制作。
像是《怒火·重案》《导火线》都是他参与设计的。
另外,他亦是香港动作特技演员公会中唯一的日藉动作指导。
后来回到霓虹,才开始组建起自己的团队,然后接连拍摄了几部浪客剑心,从而名声大噪。
谷垣健治算是非常全面的人才了,不但懂中国功夫,也懂综合格斗,对霓虹的传统剑技也涉猎颇深……
而这恰恰就是林沐河想要的。
……
此时距离上一次《浪客剑心》的拍摄已经过去4年之久了。
4年来,霓虹这边几乎没什么拍大型动作电影的,林沐河找到谷垣健治的时候,可把他给感动坏了。
终于有一个有胆子的家伙要制作大动作片了!
这4年来,谷垣健治都是在搞《妖猫传》、《捉妖记2》、《邪不压正》这种电影的动作设计。
倒不是说这些电影不好,只不过肯定不是纯粹的理想动作片。
他一直在等这样的一个以动作戏为主的电影。
对于武指来说,这才能充分发挥自己的价值。
“优秀。太优秀了。”谷垣健治看了一些林沐河自己画的分镜,不由得拍手称赞。
虽然是简单的线稿,但是很多镜头都有着极强的冲击力。
“但是……这些看起来有点夸张的镜头表现,就像动漫一样,想要完全靠动作来表现估计不太现实,”谷垣健治思忖道,“得拉一支优秀的特效团队进来,后期需要用到非常多的特效。”
这年头,纯打斗其实已经有些过时了,虚实结合,一部分真人动作加上后期特效,才能给观众们更强的视觉冲击力。
“嗯嗯,我也是这么想的。”林沐河点点头,“而且我这电影其实是游戏改编的,FS社那边还有程序和美术团队可以帮忙。”
“欸?这样的吗?”
谷垣健治嘴角微微上扬,将分镜一张张铺在桌子上,眯着眼睛看了一会儿,大脑中其实已经有不少连续的动作场面了。
“能实现出来的话,应该会相当精彩!”
为了让谷垣健治更好地理解这部电影的武术风格,林沐河在签订合同和保密协议之后,把FS社给他的游戏转给谷垣玩了一段时间。
几天之后,再次开会,
谷垣健治顶着两个大大的黑眼圈,“太可怕了这个游戏。完全停不下来。宫崎英高的游戏太难了,死了无数次,总算是打通关了。”
林沐河不由得哑然失笑。
这就是武术指导最后的倔强吗?
不过呢,好处也是显而易见的,谷垣健治对FS社的新作大加赞赏,“这才是我心目中的动作游戏。完全将忍者的精髓给体现出来,并且玩游戏的过程超级有观影感受的。”
《只狼》游戏的动作感和打击感,也算是世界顶级的了。
尤其是动画演绎的部分,堪称经典。
识破,招架,最后打满架势条之后完成的必杀,都让人心弦震动,血脉偾张。
这其中其实有一个非常讨巧的地方林沐河也想借鉴进来,那就是——
游戏的中心,永远是只狼。
打斗的过程,其实就是玩家们以狼的视角来面对敌人的过程。
对方的进攻,就是直接冲到脸上的,紧张感和冲击力直接拉满。
林沐河跟谷垣健治仔细勾兑了一下,对方也表示认可,“既然是这样的话,我尽可能多增加一些这样的动作设计吧,但是最后还是要靠导演来把控镜头效果。”
真人电影比较难的也是在这里,你的摄像机没法做到游戏里那么稳,还能跟随着角色旋转,移动……
既要平稳,又要保持住视觉焦点,看起来是一件比较艰巨的任务。
如果将摄像机绑在演员身上的话,不可避免会带来强烈的抖动。
这些都是要去考虑的问题。
“没关系,我们到时候再想办法解决好了。”谷垣健治笑着说。
两个人讨论了很久,一拍即合,而且还迸发出了很多有意思的火花,差不多将电影的动作风格确定了下来。
……
在谷垣健治为《电影》做动作设计的时候,林沐河也没闲下来,按照他的要求找到了一家性价比超级高的CG制作公司——
白组。
白组旗下、位于调布市的调布工作室将担任这一次《只狼》的后期CG制作。
要知道这个团队,在前世可是包揽了《哥斯拉-1.0》的后期,并且成功拿到了2024年奥斯卡最佳特效奖的。
当时它的竞争对手,真的是一个比一个大牌,一个比一个烧钱:
《碟中谍7:致命清算(上)》,预算高达2.91亿美元,用到了足足3700个特效镜头,是有史以来最贵的《碟中谍》系列电影,也是汤姆·克鲁斯职业生涯中最昂贵的电影。
《拿破仑》,2亿美元的预算,据说这钱大部分都投入到了对战争大场面的打造上。
《A.I.创世者》,除《哥斯拉-1.0》外预算最低的选手,但也有足足8000万美元。其幕后特效团队是我们的老朋友工业光魔,外媒将这部片子的特效描述为“以8000万美元的超低预算实现了1.2亿美元的效果”。
……
反观《哥斯拉-1.0》,经费只有寒颤的“不到1500万美元”,团队也只有35名特效师,感觉能成功完成610个视效镜头都是谢天谢地了。
谁能想到,就是这么一个【超低成本】的怪兽科幻电影,居然打败了一众好莱坞大片,拿到了最佳特效奖。
连白组的社长松冈宏泰都感到不可思议。
《哥斯拉-1.0》的幕后老板松冈宏泰过分的低调,完美地体现了一个i人的自我修养。
在2023年11月,各个片方都在积极准备参评奥斯卡的时候,《哥斯拉-1.0》的发行方当然也第一时间就请示了总部,希望社长能批准投奖。
但是社长松冈宏泰却认为,咱们区区不到1500万美元的特效预算,连好莱坞大片的零头都不到,根本不可能得奖,你去参评不是自取其辱么?
所以就拒绝了。
后来还是东宝国际公司的干部好说歹说,死缠烂打,告诉社长花200美元登个记而已,参评又不需要其它花销,万一成功了呢?
最终在距离报名截止只有2天的时候,松冈宏泰这才半信半疑地同意了。
也就是说,他要是再多犹豫两天,《哥斯拉-1.0》将直接错过奥斯卡……
等到获奖揭晓的那一刻,
无数人都像被群嘲的松冈宏泰社长一样,发出一声尖锐的爆鸣:“怎么还真让他们给获奖了?”
……
挺不可思议的,也算是业内的一段传奇故事了。
而现在,林沐河早早地就找上了这家公司,松冈宏泰也表示会认真地尝试一下,跟谷垣动作导演一起,努力将《只狼》打造成最好的动作电影。
白组给出的预算也是性价比超高的,在有动作团队以及FS社的基础模型以及人手援助的情况下,预计也就是花费不到6亿日元的样子。
天呐!
6亿日元!
相当于不到3000万软妹币,4百万美元左右的样子。
这得亏是找到了白组,要是换成其他的任何一支特效团队,起码都是几十亿日元起步。
月河可没那么多的预算。
当然,这也只是初步预算而已,最后超标了的情况是非常常见的。
林沐河的心理预期,大概可以花费到10亿左右,再多就得重新去拉赞助了。
所有内容都谈妥之后,公司的基石也算是打下。
月河的导演班底,加上谷垣健治的武术团队,以及白组的后期制作……
简直太完美了。
这样一来,后期的筹备工作也就可以推进了。
……
在征得宫崎英高的同意之后,2018年6月23日,林沐河这边带领着主创团队,举行了一次电影预制作发布会。
算是光明正大地将《只狼》介绍给所有人。
林沐河的想法是,先把知名度打出去,然后再选角色,这样可能吸引到的演员会更多一些。
在他看来,接下来的选角过程,无异于是一场激烈的战争。
记者们收到消息之后闻风而来,将发布会现场挤得水泄不通。
“这一次月河将要拍摄的电影,是改编自FS社明年即将发售的游戏《只狼:影逝二度》的,是一个讲述在架空时代拯救主人而陷入危险的忍者的故事。”
林沐河简单的介绍道,“我们会尽可能地将游戏内的精彩部分拍摄出来,以动作为主,力求做出一部能让观众们感到紧张刺激,节奏明快,同时又充满着强大冲击力和战斗感的作品。
希望大家能多多支持游戏,也多多支持我们的电影。”
游戏改编的电影其实不在少数,像是《生化危机》系列,就是出自卡普空这家游戏公司的著名IP。
后来还有宝可梦的真人大电影之类的。
但是,大家比较疑惑的点是——
为什么是月河?
“好家伙,月河都已经瞄上游戏了吗?”
“这个跨度也太大了吧?光是听了描述就觉得很烧钱的样子。”
“月河之前不都是拍摄都市电影的吗?贸然制作动作类的,真的有这个实力吗?”
“游戏还没发售呢,就急着要制作电影了,到时候会不会大暴死啊?”
……
……