比起性格外向，藏不住话的董大为，稳重一些的郑超没有像他一样大喊大叫，但是他凝重的神色说明他的慎重看待。

“这种形象塑造力......，真的好像脱胎换骨一样，看来这一次，对手戏会非常的刺激！”

“哦？不说害怕别人会拖后腿的话了？”

“实力决定一切，现在的他已经重新获得了我的尊重，你也打起精神来吧，别一对面，就被人压了一头。”

说到这里，嘻嘻哈哈的董大为也收起了笑，精心看着黄明拍完第一条，向他们走过来。

“你们好，请多指教。”

黄明笑着说，伸出手与他们一一握手。

虽然同为中生代男演员，但是这还是三人第一次合作，所以也说不多热络。

简单的几句寒暄过后，陈可信趁着剧组在布置现场的时候，来抓着三人开始讲戏。

前期没有什么戏剧冲突，校园生活轻松自在，充满理想气息，唯一的难点是，怎么演出那种青涩的少年感。

这对于三个年近中年男演员来说，可是一大挑战。

接下来的拍摄很顺利，因为有黄明的珠玉在前，郑超和董大为也是铆足了劲，三人甚至有了一种惺惺相惜的感情，就真如片中的兄弟之情一样。

这样的表现让导演陈可信喜出望外，只要有了化学反应，那么这部戏的主心骨算是立起来了。

在成东青刚刚进入校园这段时期，黄明都有点收着演，他几乎就像一个旁观者，由他把所有的画面和剧情带出来。

以至于时间一长，郑超和董大为两人错以为他真如剧中角色一样，没有什么存在感了。

只有陈可信不停地暗自点头，“能收能放，放能成为焦点，收能默默无闻，行云流水，真是一个难得的，省心的好演员啊！”

陈可信发现黄明的悟性实在惊人，自己讲一遍之后，他好像把根子都琢磨透了，压根不用自己操心。

所以他现在把重心都放在了另外两人身，比起黄明天然去雕饰的自然演技，这两人身还是有习惯油腻的一面。

“我了个乖乖，我们两人倒成了油腻的代表了，这要是有媒体来探班见到了，我们以后还怎么混啊，正主就在边呢，我们这不是在砸场子么？！”

“你少说两句吧，陈导严格，会抠细节那是出了名的，你来之前又不是不知道。”

“我知道啊，我也坐好心理准备了，但是黄明在呢，这一对比，不显得我们才是拖后腿的么，我能服气么？！”

董大为比较直爽，没对比没伤害，一对比差距就出来了。

他自然有点不服气，即便是郑超，此时眼中也有倔强的光芒，他不信自己一个新科影帝竟然被咸鱼出山的黄明硬压一头。

不过等到片中第一个高潮，也是三人第一个展示演技的对手戏来临时，他们就真的确定自己是拖后腿的了。

这一场戏在机场，是郑超扮演的孟晓骏准备出发去米国，他说他不准备回来了，然后成东青和王阳两个人瞬间崩溃，先是情绪失控，大声斥责，随后失声痛哭......

这场戏很重要，是全片的一个重要节点，也为之后的故事埋下了伏笔。

镜头里，先是郑超扮演的孟晓骏意气风发，骄傲地对两个兄弟说，我出去就不准备再回来了，他要在米国扎根，干出一番大事业！

随后王阳气急败坏，情绪失控，在气愤和不舍两种情绪交织下，先是推搡着孟晓骏，“孟晓骏，你牛逼啊，牛逼就别再回来，永远别再回来！”

最后还是一把搂住了他，失声痛哭起来。

这段表演，是董大为的得意之作，他以往经常被人诟病面瘫，说他不会情绪表达，这场离别的哭戏完全可以为他证明。

可是一直在监视器后面默默观察的陈可信，他的目光全部集中在了黄明的身。

在董大为发泄情绪，吸引了所有人目光的时候，黄明在一旁默默哭泣，那种含蓄，渐进的情绪表达，只有静下心来才能体会出来。

随后也是他走向前，把两个闹别扭的兄弟紧紧揉在一起，步伐，力度，动作，甚至背影都无可挑剔，这就是演技中形体一项的重要性。

许多演员成名后，都会渐渐忘记这门艺校老师着重强调，和反复练习的内容，而着重面部感情的刻画。

这实际是有些舍本逐末了，人类的情感表达的方式，下意识的，第一时间，都是由形体做出的，这才是演员的高阶修养！

“我确定，我们真的好像是拖后腿的！！”