“什么是高概念电影?简而言之,就是三个词:look,hook,book。look是指有好的卖相,也就是美女帅哥;hook是指剧情精彩,能够引人入胜,引起观众兴趣;book是指电影的拍摄手法老练,分镜合理、叙事逻辑清晰。”
“用巴里·迪勒先生的话来说,就是用一两句话,能把整部电影的剧情说清楚。很多人都在质疑,曾经在80年代叱咤好莱坞的高概念电影理念,到了90年代,尤其是新世纪后好像不奏效了,是这样吗?当然不是!我们来看结果。”
“《泰坦尼克号》,是贵族女和穷小子沉船的爱情故事;《蜘蛛侠》,是平凡小子化身超级英雄拯救纽约、主持正义的故事;《拯救大兵瑞恩》,是诺曼底登陆后用十个生命营救一个生命的价值讨论……”
唐恩身后的PPT幻灯片上,出现了十几个近些年热卖的电影,“看到了吗?不论是《独立日》、《变脸》,还是《星球大战》、《碟中谍》,这些电影抛开特效不谈,依旧符合高概念电影的理论,look!hook!book!”
“所以在这里,我要告诉大家,高概念电影没有淘汰,这依旧是商业电影的黄金法则,是所有电影人,以及电影学院的学生们,都要认真研究的课题!除了个别特例,无论过去或是未来,商业电影必须要围绕着高概念展开。”
“我知道,很多学院派的老师、同学们对高概念嗤之以鼻,认为太简单、太愚蠢,缺乏思想。我甚至我还听说,纽约大学的电影学院,称这一类电影为kiss_movie。别误会,不是亲吻电影的意思,这是四个缩略词K-I-S-S,是Keep_It_Simple_Stupid!”
这话一出,顿时引来了满场的笑声。
唐恩向台下的第一排扫了一眼,发现卡梅隆、卢卡斯等人都酣然大笑,唯独迈克尔·艾斯纳,正襟危坐,脸色平淡,对唐恩的言论完全不感兴趣。
稍许的轻松过后,唐恩继续说:“但是我希望大家能明白一个概念,想玩深度、玩哲学,请拍艺术片,高概念面向的是商业电影!商业电影是什么?俗称商品!商品没有向顾客普及艺术的责任,商品的存在价值,就是吸引顾客花钱购买!”
“换句话说,如果你的兴趣方向是商业电影,那么恭喜你,你有了发财的机会。这无需讳言,相比于艺术片,商业片更有市场价值,更能赚钱!有很多艺术家,提到‘钱’这个词,都嗤之以鼻,认为这是对艺术的亵渎,但是,我想告诉大家——”
这时,唐恩按了一下遥控笔,身后PPT,立刻呈现出了下一幅画面,上面出现了一行颇为震撼的句子。
唐恩大声的念了出来:“合法赚钱,是这个时代,最有尊严的生活方式!”
顿时,全场再次响起了雷鸣般的掌声!
这是一个富豪的呐喊!
也是很多有志青年事业追求的理论基础。
唐恩又向第一排扫了一眼,这些都是来自好莱坞的精英,必须要关注他们的态度。
这一次,连迈克尔·艾斯纳都颔首鼓掌,表示了强烈的认同。
“所以,你们明白了吗?赚钱不可耻,反而是一项光荣的使命,当然,前提条件是你的收入要合法缴税。”
唐恩顿了一下,继续更换着幻灯片,“所以拍摄商业电影,你的立项目的,一定不能是艺术价值,你没有义务去创造艺术!相反,为了赚钱,电影人们常常要做的就是创造艺术、创造历史、创造某种不同凡响的效果。”
“要想赚钱,就必须吸引观众,要想吸引观众,就必须要让电影有一个原创性的、有想象力的概念,低预算永远不能成为剧本不足的理由,而这……就是高概念理论的实践展现。在这里,请让我们用热烈的掌声,感谢这位电影理论的先行者,迈克尔·艾斯纳先生!”
迈克尔·艾斯纳没想到唐恩忽然会提到自己的名字,有些震惊。
可是听到满场澎湃的掌声,他还是激动的站了起来,跟现场的嘉宾、老师、同学们招了招手,脸色不由得浮现出了几分自豪。
……
唐恩懂电影理论吗?
当然是胡扯。
唐恩的演讲稿,是比尔·麦克尼克亲自草拟,由制片部门多位业内人士修改而成。
当然,这毕竟是唐恩的商业电影的“秘密”,是独门武器,一定要通过先知先觉,加进去一些未来普及的商业大片的制作理念,来展现演讲的原创性。
高概念电影是普及的、公认的商业片理念。比如性格鲜明的角色、明显的冲突和解决方式,这种三个易于辨认的“段落”,还有一两句话就能概括的主题,一直是后来好莱坞商业片的制作公式。
唐恩的演讲用“高概念”引题,更能快速的带动全场听众。
迈克尔·艾斯纳接受完全场掌声落座后,唐恩的演讲继续——
“我再次重复一遍,高概念很重要,这是商业电影的根基,好像乔治·卢卡斯大楼的房基一样重要。”
唐恩尽可能的让他的演讲充满趣味性,当然,这些都是设计好的。
“可是问题来了,有的制片人用高概念思维制作电影,成功了;有的制片人用这个思维创作,却失败了,问题到底在哪?”
这个反问一出,立刻引来了全场所有人的好奇。
包括第一排这些好莱坞有头有脸的大人物,一个个都睁大了眼睛,细心聆听。
他们想要一个答案,一个唐恩·沃克式的答案。
唐恩微微一笑,遥控笔一按,幻灯片再换,大屏幕上出现了一张“乔治·卢卡斯教学楼”的背景图,现场微微有些躁动。
乔治·卢卡斯自然也颇为骄傲,“这个唐恩,还真是会给同行脸上贴金!”
唐恩道:“还是以大楼举例子,刚才已经说了,高概念理论,只是乔治·卢卡斯大楼的地基,还需要楼体、装修和教学设备,才能让这座教学楼投入使用。所以大家也清楚了,电影的根基靠着高概念,但是电影若想盈利、大卖,还需要更多的元素。”
“80年代,艾斯纳先生带领派拉蒙和迪士尼,两次起死回生,他投资的电影,90%都盈利了。他推行了高概念理论,除此之外,又设定了什么条件?”
这本是唐恩的一句设问,没想到现场有踊跃的同学抢答起来:“低成本!”
唐恩笑了笑,伸出一根大拇指,“没错,刚才已经说过了,艾斯纳先生严格控制预算成本。在高概念的基础上,降低成本,影片的成功率也就大大增加了。通过这个逻辑,很多问题我们也就都迎刃而解了。”
“为什么《异形2》大卖?是高概念和特效、科幻的结合;《碟中谍》为什么大卖?是高概念和巨星、快速剪辑的结合;《蝙蝠侠1》为什么大卖?是高概念和品牌的结合;《侏罗纪公园》是高概念和大制作、明星导演、特效、品牌等多重理念的结合,这才会创造了一个票房奇迹。”
“后来的《独立日》、《泰坦尼克号》、《黑衣人》、《星球大战前传1:幽灵人的威胁》、《蜘蛛侠》、《永不沉没》等等,都是类似的结果体现。在高概念的基础上,添砖加瓦,丰富元素,从而大获成功。”
“有一些电影……这里就不举例子了,我可不想得罪人。呵呵,有些电影,装修的很漂亮,有巨星加盟,有顶级制片人和导演团队,有巨资投入,有大制作场面,却依旧失败了,为什么?因为根基没打好,他们的概念不够高!”
“当然,今天讲座的主题不是挑别人的毛病,而是阐述我个人的一些电影思想。很多人都问过我这个问题,为什么我制作的电影,总是会票房大卖?而且是超级大卖!我想,这个问题,不仅是很多同学们感兴趣,很多业内同行也都很感兴趣。”
唐恩停顿了一下,扫了几眼满场认真听讲的听众们,这种感觉,真的挺好。
“那么,我究竟用什么方法,能让影片超级大卖呢?”
唐恩卖了个关子,微微一笑,“答案说复杂也很简单,在高概念的基础上,我要提出一个新概念——爆款效应!”