系列，在这十年间成为爆款ip。徐峥半路出家当导演，12年贺岁档凭登顶票房冠军。

18年度华语片最大赢家，导演文牧野，影片爆红之前大众认知度为零。

19年度三大爆款，皆出自十年前非科班出身的无名之辈，郭帆、饺子、曾国祥。

仿佛狭路相逢时，英雄不再论出处。

第n代导演的划分逐渐失效。不知不觉间，一轮洗牌已然发生。

诸多类型之中，国产青春片独占鳌头，在十年前演绎一个完整的生命周期。

11年的台湾青春片，虽然在内地院线票房成绩仅有七千多万，但在当年引发广泛的关注，街头巷尾都是的主题曲。

13年可谓是国产青春片元年，赵薇导演的票房破七亿，年度排行第三，正式引爆国产青春片创作的井喷期。

从改编ip，到堕胎撕逼，接下来几年的青春片里你都能看见的影子。或者不如说，前者只是后者的影之分身。

郭敬明的系列拉开帷幕，同时点燃的还有全民对于烂片的声讨。等扎堆上映，一部部犹如批量生产。

共同点是滤镜清新、演技堪忧、剧情狗血、来钱容易。

盛极而衰，市场逐渐疲软，16年吴亦凡主演的票房仅有当年的一半，却已经是当年最卖座的青春片。

19年仍然想吃青春片这口饭的，上映半个多月，也只以四千多万票房惨淡收场。

所有犹如一个寓言，青春片曲终人散。

同样昙花一现过的还有综艺大电影，看着也很热闹，不过花期更短。

综艺大火后，湖南卫视果断挖掘第一桶金，大电影登陆春节院线，狂收7亿多。

大电影不再以电影为本位，更像是一种在电影院播放的综艺周边，节目余热未消，进一步开掘粉丝的价值。

嗅到金钱的息，紧跟而来的是大电影、大电影，甚至大电影

不顾自己的老东家华谊也投资跑男的电影，冯小刚忍不炮轰综艺大电影：这是电影的自杀！

美国综艺那么发达，人家也不这么弄自己的电影。韩国综艺也很火爆，但是论到把综艺节目拍成电影，韩国电影公会集体抵制为什么？

都要保护电影，一部电影5天或者10天拍完，挣好多个亿，让投资人心都乱了，他们只会去抢这种项目，不再有人去投那些需要耗费几个月甚至几年的时间才能完成的电影。

这让电影人心都凉了，今后还会有人去好好的拍一部电影吗？

劣币驱逐良币，就是从钱太好挣开始的！

这十年，有过热钱，有过快钱

但不管是青春片还是综艺大电影，都像是一阵不回头的风，除了吹散的满地鸡毛，没有为电影产业留下什么。

那有什么类型崛起了？

越难的片，越叫好，比如国产动漫。

15年，敢说：齐天大圣是不会死的，他只是睡着了。

17年，敢说：为什么太阳这么红，还是这么冷。

19年，敢说：我命由我不由天。

国漫之光从一条线，慢慢打开一方天地。逐渐从一种情怀、一种希冀，变成一种切实发生的行进中的轨迹。

又比如科幻电影，虽然来得有点迟，但成为国产电影的科幻元年。

3000张概念设计图，8000张分镜头画稿，10000件道具制作，100000延展平米的实景搭建

最高修改次数达到251次的单个镜头。

在宁远看来还有一种类型，比起动漫和科幻，在技术上好像更软，但上映的难度却丝毫不低，这就是现实主义电影。

我们不是没有现实主义电影，只是上院线的少，引发关注低。大众的印象要么是太苦太丑，要么是灰暗审丑。

贾樟柯的重回地下，是对现实主义电影的一拳重击。但当揭露医疗现象的评分破九、票房过三十亿、成为现象级国片时，我们才真正看到现实题材和类型商业片结合范本。

大众需要的不仅是批判，更是感染与传播。

正如之于幼女侵害，之于父权压迫，之于校园暴力，之于计划生育，之于边缘人群

有“好人”涌动的私心、“坏人”偶发的善念“正义”连带的粗暴、“犯罪”背后的苦衷

在银幕上能看见光荣，也终于看见晦暗，而这种能够看见，不正是另一种光荣吗？

十年间观众见证着票房的水涨船高，10年一票难求的全球大热片，登顶国内票房冠军，已经近乎倍杀排名第二的。

但这个成绩19年只能排到第12？

十年间也见证内地大制作的崛起，08年之后，时隔四年才再次代表国产片登顶票房榜。

但接下来几年，冠军的宝座仍然由港产片、引进片轮流把持，从，到

曾经最叫座的十部院线片，国产片和引进片比例对半开。而到去年前十行列里的引进片就只有和。

十年间还见证着热钱无限发展到影视寒冬，再到现在疫情下的绝对零度。突然清场许多资本、ip、流量之间相互媾和，而带来的电影失位的乱象

但凡想红就要拍电影，登上大银幕的门槛被无限地拉低。

解约回国的某亦凡，在两年内连续主演。

片名一个比一个长，评分一个比一个低，精确打击的是粉丝们的钱包。原本在电视屏幕上收割粉丝的杨洋也迫不及待走上院线。然后因油腻出圈。

如今流量电影已死？