PART 27

有的人活的时候默默无闻，死后名声大噪，我们时常为此深表遗憾，事实上，99%的人活的时候默默无闻，死后还是默默无闻，那才是最大的遗憾。

——《眠眠细语》

一路追着晏初水出餐厅，殷同尘是最着急的那个人，他倒不太关心老板和他前妻的冷战，毕竟么，他关心也没用啊。真正让他着急的是，怎么能错过与兰蓝结交的机会呢？

相较于自家老板的一夜安眠，他这个员工可是一夜忙碌。

作为一名优秀的拍卖师，除了要对上拍的作品如数家珍，对画家也要了如指掌，殷同尘昨晚就起了挖墙脚的心思，能让他琢磨一夜的人，自然也是兰蓝。

“兰蓝是津省美协主席兰秉轩的女儿，正儿八经的国艺毕业，大学期间年年奖学金，毕业后就进了省画院，主要画工笔花鸟，深受那些大企业老板的喜欢，但凡她的画上拍，从不担心卖不掉。”

工笔花鸟之所以在书画拍卖中销量居高，主要的买主就是企业老板，特别是上了年纪的，不爱油画版画，就喜欢买国画，就喜欢买花鸟。

其中最受欢迎的有两类，一种是喜庆祥和的，什么牡丹、柿子、喜鹊；另一种是清高文雅的，什么梅兰竹菊、闲云野鹤。

总之就是一句话——老板看得懂，钱就花得值。

晏初水边走边听，兴致不高，一则是因为他本人对工笔花鸟不是特别喜欢，二则是他四年前曾见过兰蓝的父亲兰秉轩，当时兰秉轩有两张油画想委托墨韵拍卖，却觉得墨韵给出的底价太低。

兰秉轩的理由是，他是津省美协的副主席，应当有一定的身价。

在当代艺术品拍卖中，身份的加持确实有不小的影响力，也是业内不成文的规矩，可晏初水最看不上的，就是这种规矩。

身份的加持只能是锦上添花，绝不能是空中楼阁，无论是谁，无论最后能拍出多高的价格，只要是他给出的预估价，永远是就画论画。

因此，那次合作一拍两散，再无下文。

殷同尘了解晏初水在鉴画上的态度，可拍卖行开门做生意，不管卖的是古玩还是字画，最终的追求都是卖出去。

他今年在古代水墨专场达成了100%的成交率，才获得拍卖师的最高荣誉“白手套”，这其中有很大一部分功劳是属于晏初水的，因为老板的鉴定能力无人能及，所以买古画一定要去墨韵买，是收藏圈长久以来的共识。

而当代书画就不一样，一部分艺术家尚且在世，还有一部分由亲属委托拍卖，伪作当然有，但比例不高，墨韵的优势也就不那么突出了。

要想在这个领域创下新高，则急需像兰蓝这样欢迎度高的画家，有时候场子炒热了，原本不好拍的作品也能跟着高价卖出去。

所以殷同尘想让晏初水把兰蓝挖到墨韵来，是一件非常有追求的事。

晏初水依旧是心不在焉的。

“她今年春拍卖了几张画？”他随口问了一句。

“瀚佳有七张，听海轩有两张，南麓也有一张……最高的那张《四时双喜图》，起拍价是九十万，最后拍到了两百四十万。”殷同尘一边说一边羡慕，这种受欢迎的画家既不会冷场，还能翻倍成交，是他们拍卖师最喜欢的了！

以上拍卖行除了瀚佳是本市的，其余都在外省，换而言之，兰蓝在本市的主要合作方确实就是瀚佳。

晏初水脚步一滞。

“她的画一向如此吗？”

“对啊，一向好卖！”

尤其兰蓝还很年轻，前途不可估量。

晏初水沉下目光，“我是说，她一向如此吗？最终的成交价都会比起拍价高出许多倍？”

殷同尘愣了一下，继而又点了点头，“所以圈内都说她福星高照，别的画家，尤其是青年画家刚上拍的时候，一大半都得流拍，就算能卖掉，价格也是慢慢起步。而她第一次上拍，起拍四万的作品就叫到了十八万。”

说到玄学，殷同尘连语气也变得神秘兮兮，“所以艺术家难出头啊，同人不同命的事可太多了。”

这本是一句无心的话，晏初水却皱了眉头，墨色的眼瞳敛起光芒，他忽然就改变了主意。

“去看她们画画。”

***

檀心居自有的竹海占地面积不小，石子小路曲径通幽，竹海里还设有好几处供客人品茶观景的凉亭，另有两间禅修教室。据说兰蓝昨天把许眠拉去游泳池后，又带她上了一节禅修课，这才发现竹海景色优美，适合写生创作。

“禅修？”何染染拎着画具与许眠并行，悄声问她，“都学到什么了？”

许眠努了努嘴，“特别好睡。”

“……”何染染理解地拍肩，“换我也得睡。”

王随比她们先到，安排了工作人员搬来长桌板凳，铺好毛毡宣纸。这种待遇许眠和何染染从未体验过，两个小姑娘挤在一起，谁也不敢先上前。

兰蓝倒是习以为常，放下自己的东西后，还招呼她们过来选位置。

国画题材主要分三大类，人物、山水、花鸟，虽然画家各自有偏重与擅长，但每一种题材都得学、也都得会画，尤其梅兰竹菊，更是国画的入门课程。

兰蓝有度假旅游必写生的习惯，所带的画具比临时收拾的何染染要齐全许多，她性情外向，没什么架子，也很乐意与同行交流分享。

许眠因此分到了两支上好的湖笔，令何染染无比羡慕。

此时气温不高，晨风微凉，幽静的竹林中，三位女画家妙手丹青，挥毫泼墨，倒是难得一见的好景致。

王随坐在凉亭中小憩，本来嗓子犯痒，想点一根烟，最后还是作罢，索性品茗观景，这样好的竹林，这样好的气候，这样好的……

晏初水？

他来干什么？

晏初水的脚步很轻，没有打扰正在作画的三人，他径直走到凉亭坐下。王随给他递了个眼神，大概是在质问他的不问自来。

晏初水相当顺手地往前一指，正对着抓耳挠腮的何染染。

呵……塞个小姑娘到他们这里，就这么理直气壮？

这凉亭的茶位费可是他王随付的！

晏初水缓缓收回手，竖起食指，在唇上碰了一下。

他也给了王随一个眼神：安静点，别吵。

王随：……

写生是画家的基本功，要想画好某一类事物，得其神韵，往往要练习千万次，方能落笔有神。主要是将眼前具体的景物以纸笔做记录，为将来的创作打基础，所以写生会比正式创作画得快一些。

而写生归来后，则要在众多写生稿中挑选一些画得好的作为创作草稿。可以以某一张构图成熟的写生稿为基础，在笔墨和章法上提炼充实；或是选取两三张角度不同的重新布局，将优点融合为一，形成一个全新且完整的景象，也正是国画创作中俗称的“搜尽奇峰打草稿”。

花鸟是兰蓝的专长，所以没过多一会儿，她就完成了两张写生稿，似乎是画累了，她暂时将笔放下。

何染染全程挨着兰蓝套近乎，见她罢笔，自然是第一个凑上前。

王随见状，也起身走过去。

兰蓝大方且自信，侧过身子让他们赏画。其中墨迹未干的一幅，画的是竹海一隅，画中的细竹层层叠叠，疏密相间，构图多而不乱，笔力畅达遒劲，用墨浓淡相宜。

哪怕只是一张写生稿，也已经非常成熟完美了。

“学姐，你画得真好……”何染染由衷地感慨。

她自学国画起，最不喜欢画的就是竹子，因为觉得无聊，这些竹子每根都长得差不多，有什么好画的，所以何染染的画纸上，只有一根光秃秃的竹竿，连叶子都没有。

以一当十，以一概全。

王随看了一眼。

连句客套话都不知从何说起。

甚至，他对晏初水看画签人的眼光也产生了怀疑。

而凉亭中的晏初水神色淡然，显然并不关心何染染画得如何，兰蓝已经画完两张了……那她呢？

许眠方才选了一个最远的位置，此时也是最后停笔的。

笔尖从纸上移开，她退后两步又看了看，应该是满意的，因为她低眉笑了一下，甚至没有注意到晏初水已然站在她身后。

像是画惯了大山水，许眠的画并不是某一根竹子，也不是几根层叠错落的细竹，她画的是整片竹海。

画中青山如黛、密竹如云，日影与露气浮动在竹林密叶之间，分不清每一根竹子具体是何形态，但万竿挺拔，自有一股不俗的傲气。

不拘于形，而取其神，笔不连而意贯，意虽断而气连。

她画的不是眼前的竹，亦不是远方的竹。

而是她心中的竹。

大约是察觉到身后的呼吸声，小姑娘转过身来，松软的长发盘起两个圆圆的发髻，露出纤细的颈项，芽绿色的连衣裙与苍翠的竹海融成一片，未免墨汁沾染衣袖，她将袖口一直挽至上臂，又细又白的小手臂上，隐隐透出淡青色的血管。

见到晏初水，她先是一惊，尔后是紧张。

有点羞于展示自己的画作，怕落笔匆匆画得不好，让他笑话。

这也是晏初水第一次亲眼见她作画。

他记得许眠小时候手掌偏小，手指也不够长，握毛笔总是握不稳，学字的头两年，写出的字就像蚯蚓拱泥。而文人水墨画讲究的是“书画同源”，即一幅好画是对笔墨精神的追求，其绘画用笔与书法用笔是一致的，应以写代描，达到干如篆、枝如草、叶如真、节如隶的效果。

而她是从什么时候开始，可以这样稳稳握住毛笔的呢？

晏初水不得而知。

十二年过去了，如今的许眠让他头疼，让他生气，也让他措手不及。

她整个人纤若无骨，下笔却自有筋骨。

他惊讶、惊叹，甚至——

是欢喜。