2020年的华国春节档在开打后没有超出大部分媒体和预估，差不多稳定的形成了二超多强的局面。

《烽火云山和《星际穿越是二超，以开心麻花的《绝望主夫和两部动画电影为多强。

《烽火云山是国影的重大献礼片，更是献礼第一部上映的朝战影片，当然20年就上映算是有点提前了。

不过要考虑到近两年在制作中和制作完成的献礼片数量着实不少。

只算朝战的献礼片，撇去电视剧、中小成本电影，六大参与制作的工业级大片就为数不少，光是梦工厂这边就有三部，陈景行的《一九五一上下两部和田鑫业的《李延年。

还有京影的讲述金城战役的《金刚川，国影和其他三大制片厂还有《上甘岭、《长津湖等。

此外像建国70周年的献礼片还有不少，比较重量级的宁皓作为总导演的讲述建设新中国与改开青年人奋斗的《我和我的青春，洛辰参演的空战电影《长空之王，梦工厂正在拍摄的《狼牙Ⅲ。

而且也不能全都献礼，其他题材的电影也要上映。

这种工业级的大片通常都需要好档期，或者说好的档期才能让这些动辄五六亿、七八亿的大片能以更低的风险收回成本甚至赚钱。

华国又是强档期市场，一年的好档期就这么多，事实上，国影将《烽火云山提前在20年春节档还算是占便宜了呢，沾了立项早拍摄快的光。

再加上以雷嘉音为首的众星加持，国影的力推，《烽火云山的排片是比《星际稍高的。

华国前十大院线中就有三家是国影的控股院线，此外其还有四家股份在40%以上的参股院线，都是很有规模的院线，什么叫电影界老大哥啊。

索性《星际穿越国影也是主要出品方，否则排片更被压制。

而在口碑上两个头部电影倒也没有出现太大的意外。

《云山虽然确实像雷嘉音和陈景行说的那样，筹备制作有些仓促，主要体现在叙事方面有些粗糙，但视效和大场面不虚，战斗戏份很激烈。

华国电影产业现在已经在向工业化迈进了，工业化的优点就是流水线上的工业电影有成熟的套路，以及足够的视效技术去落实大场面，这就保证了不会是烂片。

所以《云山大概就是个7到7.5分的样子。

其实大部分观众都是看个热闹，有紧张刺激的剧情，视效不拉胯的大场面保底，普通观众就心满意足了。

不过还是有少数观众吐槽《云山还是犯了这类题材的老毛病，电影中的角色似乎没有学习过纪律条令和政治常识，像是把好来坞电影中的美军直接搬过来一样。

雷嘉音演的营长潇洒的像是美国大兵，一口一个兄弟们，就是没有“同志们或者战士们”，基本是复刻好来坞成功战争片的模板，没有表现出为什么我们能赢，只看到了主角光环和天生英勇。

甚至还有不少观众认为这是梦工厂的锅，从《湄公河到《狼牙Ⅱ，再到《红海行动，军事行动三部曲的动作片套路被朝战献礼片学去了，把真正的战争拍的跟特种动作片一个味。

不过有去年的《八百启示录在，这部分要求比较高的观众对《云山也不太好意思给太重的批评，相比歪屁股，《云山的这点问题就显得没那么严重了。

而《星际穿越的口碑也没有太出乎媒体和观众的意料。

毕竟陈景行此前的两部电影是《盗梦和《矩阵Ⅲ，《盗梦至今都是近三十年来最高分的华语电影，上映一年多，豆瓣仍旧有9.4分。

《矩阵Ⅲ更是被很多影迷认为是矩阵系列的巅峰，豆瓣9.1分，与第一部持平。

虽然确实是有不少人，不少媒体暗暗期待着陈景行的失手——某种意义上陈景行的新电影口碑滑铁卢要比口碑爆炸更具有新闻价值。

到时候维护陈景行的，批评陈景行的，忠实的影迷和一直看不惯景粉的嚣张的网民，以及对电影的争论足以酿造一场舆论盛宴了，能养活多少营销号和新媒体从业人员啊。

可惜并没有意外出现。

“……清一色好评”

“……口碑爆棚”

“好评如潮”

等几乎跟陈景行的电影绑定的词汇再次被各大媒体的小编“复制粘贴”的报道了出来。

把《矩阵Ⅲ、《盗梦空间当时上映后的稿子改一改还能用。

而看了电影的小编倒是还能有理有据的夸一夸。

不过随后豆瓣开分9.3还是让不少人感到了惊讶。

震惊于这分数几乎赶上《盗梦空间了，也远超《地心引力和《火星救援。

有人是感叹陈景行越来越妖孽，跟大多数文艺创作者完全不一样，大部分文艺创作者不是出道即巅峰，最好的作品也主要出现在创作初期，后面往往是走下坡路的。

而陈景行简直称得上是低开高走了，尽管这个“低开”有点夸张，毕竟他的第一部电影《彗星到现在还有8.7的分数。

但确实是这两年他的电影口碑是越来越高，基本都超9分。

当然也有人觉得这是陈景行的粉丝越来越多，越来越魔怔的原因。

陈大导演虽然出道就博了个天才的名声，但其实是到了《地心引力才真正确立了大师的地位，而且也正式摆脱了前期中小成本科幻小品的风格，走上了重工业科幻大片的道路。

影迷数量和粉丝数量也是在此之后越来越多虔诚，增速惊人。

所以陈景行这几年的电影基本上是在上映前就有大批量的来自影迷的五星好评，这也是被一些人诟病的原因。

“豆瓣姓陈”这个有些恶意的调侃很早就出现在网络上了，而且传着传着也有不少人很认同这个说法。

通俗的讲就是觉得陈景行的粉丝豆瓣号确实养好了，某种意义上跟这几年爆发了养号热潮的流量粉丝没有什么本质的不同。

而且流量的粉丝养好了号，黑子的号也养好了，粉黑大战正好抵消。

陈景行一个导演，就算有不理智的粉丝招惹的所谓对家导演，比如宁皓、李安、卡梅隆等，但这些导演粉丝不成气候，或者说正常的导演哪会有陈景行这么多粉丝。

但不管一些比较有倾向性的网民怎么看待陈景行这几年颇有些“低开高走”，越来越妖孽的电影制作，电影市场主要还是由路人撑起来的。

影评人和大众的评价并没有让《星际穿越的豆瓣评分显得过誉。

不过对于这部太空三部曲的终结篇，评价稍显两极分化。

喜欢的恨不得奉上神坛，甚至觉得这是陈景行最好的电影。

“科学家会辩论，神学家会思考，哲学家会好奇，已经超出了我对太空电影的最好的想象。”

“《盗梦空间请原谅我，我就是喜新厌旧的人，这是我看过的最好的电影。

非常硬核科学但又极其细腻的故事，那些说这个bug那个bug的，多看几遍吧，还有影帝级别的表演，厂花简直让我刮目相看，陈景行的饼就是最好的饼，不接受反驳！

以及还有有史以来最好的电影配乐之一，我晚上回家循环了一宿。

虽然故事有点复杂烧脑，但能让你深入思考宇宙和家庭，是我可以一遍又一遍重复刷的神作。”

“陈导绝了，别人的电影系列都是虎头蛇尾，他直接反着来，《矩阵Ⅲ是系列最佳，《星际也是太空三部曲最佳，而且直接升华了整个太空系列。”

“景神这部电影是为你的大脑导演的，以扩展你对时间的了解，任何低于9分的评价都是在扯澹。”

“我觉得《星际穿越像是一首唯美的诗歌，情感线、人物塑造和科幻概念都完美融合到了巅峰，超过了陈导之前的所有电影。

雷大头这个角色太特么震撼了，这个反派不仅出人意料，而且让人惊悚。

人性是不是人类离开地球的枷锁？

还有‘不要温柔的走进那良夜’，这句诗歌贯穿了整个太空三部曲，每次听到看到都有新的体会，绝了。”

除了这种捧到神坛的评价外，还有一些对这部电影有些许失望的评价。

比如家庭戏有点太过冗长，要不是陈景行的招牌，恐怕会让人没有耐心继续看下去。

还有认为最后的结局有些机械降神，硬扯出一个五维文明成全男主的父女情，即便这个五维文明就是未来的人类，也感觉有些牵强和扯澹。

还有的觉得电影有点“爱能发电”的感觉，把情感这个元素捧得太过了，靠爱拯救世界。

华国观众和欧美观众在这一点确实是有一些观念上的细微差别的，对比较白左的叙事是比较反感的。

不过这样的批评其实并不多，因为陈景行在汉化的过程中就考虑了这一点。

相比原版，首先把枯萎病换成太阳膨胀——他是真觉得枯萎病的设定问题有些大。

因为原版从头到尾人类并没有解决枯萎病，哪怕最终迁移到太空城为什么农作物就没有枯萎病了呢？宜居外星球种的农作物就没有枯萎病了？

如果枯萎病是某种病毒，隔离农作物和病毒在地球上也能实现，不至于把人类逼到绝路，再说人工合成淀粉怎么看也比破解引力方程这种科幻技术更现实一些。

如果枯萎病并非病毒，而是基因突变，但基因突变是随机的，所有植物定向发生枯萎病的基因突变也有点说不通。

退一万步，如果说是因为引力异常现象导致的基因病变，太空城难道就引力正常吗？虫洞那边靠近黑洞的星球引力正常？

植物枯萎灭绝，氧气消失，人类也可以电解水人工制氧啊？

无论如何靠枯萎病让人类收到惨重损失正常，但让人类灭绝还是太过牵强。

如果说真要设计一个慢慢发作，并且让人类无路可走只能灭绝的灾难，太阳膨胀显然比枯萎病靠谱。

其次则是改造了雷嘉音这个角色的人设，原版中实际上雷嘉音这个角色就是彻头彻尾的懦弱的自私的卑鄙的，给自己找一个高尚的理由的比较单纯的反派。

而陈景行将这个角色从无子女无家人的原版设定增加了有孩子的新设定。

然后引入了对人性的讨论——将亲情，父母对孩子的爱挂靠到更宏大的东西上，从而让雷嘉音这个角色成为比较有魅力的反派，变成一个幡然悔悟的决心学习老师摒弃人性枷锁的坚定的种族存活派。

而且也一定意义上把爱包裹进人性的概念中，从而消解了一部分原版中“爱能发电，爱拯救一切”的观感，将爱拯救人类变成人性拯救人类。

不是说两者孰高孰低，而是华国观众确实在一些想法上是与欧美观众有差别的。