回到拖笔问题。

原野清吾尽可能的加快讲课速度，以防自己的第一堂水粉课还会有突如其料的事情发生。

“拖笔在大部分水粉风景画中会用的比较广泛。”

“这种方法可以展现作画者很好的绘画控制力。”

“但是颜色上要足，尽量一笔完成，只有这样会产生很好的艺术效果。”

他每讲完一处，还是必须停顿片刻，因为同学们需要充足的时间往本子上加载笔记。

期间原野清吾闲着无聊，便低头巡视着她们的笔记。

角田美的字书写很漂亮、很清新。

还特地用不同颜色的马克笔标记重点。

果然女生打起笔记来都如此精致。

再反观角落里唯一的男生河谷武藏，落寞到只有一根下水不流畅的黑笔，字写的也不工整，时不时还会因为书写错误不得已用黑线划拉几道。

当走到河谷同学面前，他也只好尴尬笑笑。

待上个问题结束，最后是有关扫笔和勾点内容。

扫笔多以表现枯笔的感觉，像物体的边缘，结合的部位等。还有就是可以表现蓬松的质感。

这种技法在扇形笔中用的最多。

画衬布和后期提亮最少不了的即是扫笔。

勾与点则属于点缀性的用笔。

以丰富画面质感，加强画面色调关系为主。

“如果有足够的精力与时间，你们可以尽量用多元素的笔触技法来展现画面。”

“当然前提是要建立在整体性的效果下进行。”

讲到最后，看教室里的气氛不怎么活跃。

很显然，高中生不怎么喜欢这种说教式的教学模式。

但这确实又是很实在的色彩干货。

原野清吾本想继续再往下拓展。

但转念一想今天还是算了。

毕竟她们目前只是高中生阶段的绘画水平。

多以兴趣发展为主才是最好的教学方案。

像这种大学模式的授教理论，把持住一个度即可。

随后，他宣布下课休息十分钟。

自己则开始蹲下身子，忙活把地上的一盒新颜料全部扣开。

待会要进行范画演示。

“智子同学，如果不忙，请麻烦过来一下。”

原野清吾本想自己动手，但四十六种颜色实在太多了。

十分钟之内他一个人很难做到全部扣完。

“拿一把刮刀过来。”

“是。”

原野清吾给她安排了工作任务。

角田美智子似乎很乐意帮助对方。

刮新颜料对她来讲是一件很解压的事情。

更何况是这种小活，帮助的对象又是原野老师。

然而，单纯的角田美此刻浑然不知，自己已经落入对方的步好的‘圈套’。

最开始，她麻利的干起活，并无任何异常发情况发生。

新启封的水粉颜料刮下来，很像顺丝滑下的奶油调和物。

角田美耐心的用刮刀把盖子上的颜料重新刮入颜料盒里，每刮完一个颜色，就要把刮刀在水桶里涮一下然后用纸巾擦拭干净。

否则上一个颜料会污染到下个颜料的表面色相。

“原野老师，您看处理成这样可以吗？”

角田美左手举着颜料望向对方眨了眨眸子。

“不错，智子。”

再确认目标为合格单位以后，原野清吾继续顺着说下去：

“看来你天生有当美术助教的天赋。”

他象征性的夸赞了下对方，接下来才是重点要表达的内容。

“以后整颜料这种活为师就全权托付给你了。”

他说这句话的时候表情十分淡然，完全没有考虑过角田美会不会同意的问题。

“啊？”角田美智子楞下神，发现事情开始不简单。

“如果你保持沉默的话，为师就当你答应了。”

她现在基本可以确定自己已经上当了。

刮刮新颜料倒还可以商量，但是画完一幅完整色彩作品之后，整颜料的过程可谓是每个美术生的噩梦。

“凭什么。”

角田美智子撇了撇头，做出一副倔强的姿态。

她自然不傻，在和对方大致熟络之后，也学会了在某些事情上进行反抗。

见对方提出抗议，原野清吾自然也提出自己能给对方带来的福利。

“整一次颜料就帮你改一次画如何？”

这是个很充分的理由。

“额...”

角田美智子内心开始挣扎，随后陷入沉思。

其实她心里很想让原野帮她改画，因为这是绘画里进步最快的方法之一。

但整颜料的苦活确实不好干。

现在必须极限二选一。

闭目凝视，思绪片刻，最终她还是答应了对方的要求。

“不过原野老师，到时候你一定不能敷衍我。”

说着角田美在空气中用力握了握自己的小拳头，以表示威。

只是她娇小的身躯貌似完全没有震慑力，倒像极了一只瘦小待宰的羔羊。

“No problem ！”

看着对方可爱又可怜的模样，原野清吾被逗笑了，最后还不忘拽了句英文。

二人就这么秘密的私下达成协议。

实际上这笔买卖对双方来讲几乎都是稳赚不亏的。

原野清吾擅长改画就让他改画好了。

角田美智子擅长整颜料，就让她整好了。

双方互补，各取其长。

很快，在角田美不懈的努力之下，一盒崭新的水粉颜料呈现眼前。

最后她还不忘用装了清水的喷壶喷洒几下，以确保颜料湿润。

“真是个合格的助理。”

原野清吾在心里满意的笑了下。

十分钟过后，同学们纷纷从外面回来，她们手里还多了不少零食饮料。

原野清吾默认了她们的行为，因为他不想让自己的绘画课堂过于拘束。

只要最后能把作品完成好就行。

待最后一人到齐，大家纷纷主动往前挪动了位置，以便接下来能观察的更加细致。

看老师做范画本就是一种享受。

果然比起刚才的理论教学，此刻大家的热情似乎更高涨些。

地上已经有准备好的几本色彩临摹书，但原野清吾并不打算使用。

他还是希望大家在画色彩时，能做到主观处理。

因为一味的临摹只会让作画者的思维固化。

这样会导致真正画写生时，遇到不同静物组合的构图不知从何下手。

色彩的前期练习不仅要注重绘画手法，还需要绘画者有敢下笔的胆量。

出错并不是可怕的一件事。

一步一惊心的运笔才是最不可取的作画方式。

考虑到班内的水平参差不齐，最终他选择了一幅较为基础的不锈钢静物照片组合。